摄影作品《差距》获奖情况,摄影作品《差距》获奖情况怎么写

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品《差距》获奖情况的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影作品《差距》获奖情况的解答，让我们一起看看吧。普通人和顶级摄影师...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品《差距》获奖情况的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影作品《差距》获奖情况的解答，让我们一起看看吧。

1. 普通人和顶级摄影师拍摄同一场景，差距到底有多大？
2. 用油画表现的人体艺术，观众喜欢写实手法的画面还是超级写实手法的画面？

普通人和顶级摄影师拍摄同一场景，差距到底有多大？

普通人和顶级摄影师拍摄同一场景，差距到底有多大？

不都是拍照片吗？不都是按一下快门吗？

以上为题主问题及问题描述。

普通人和顶级摄影师拍摄同一场景，差距到底有多大？

按题主的问题思路我又琢磨了一些问题，比如，普通人和顶级画家画同一幅画，差距到底有多大，不都是用画笔，用颜料往纸上涂么？

普通人和顶级音乐家弹同一首曲子，差距到底有多大，不都是五个手指头，按一样的琴键么？

很多人会说，紫枫，你这是抬杠模式，是么？我觉得都是一个思路，为什么换到摄影就不觉得抬杠，其它艺术形式就会觉得是故意的，很荒谬呢？

人家画画要画多少年，要画多久？人家练琴要练多少年，手指要多灵活？

我承认这个，那么问题来了，顶级摄影师是不用练习的？不用多少年实践积累的？

亲，又到了聊摄影，看风景看美女的时间了，今天我们要讨论的是:普通人和摄影师拍摄同一场景，会出现什么差距呢？题主所说的普通人应该是没有过多专业摄影技术，初学摄影的摄影爱好者吧，

普通人(非专业摄影)和摄影师拍摄同一场景，普通人拍摄出来的照片画面效果平淡，摄影师拍摄出来的照片更有层次感，艺术感，

为什么说普通人拍摄出来的照片画面效果看起来很平淡呢？因为普通人也就是非专业摄影者在拍摄过程中没有构图的概念，相当于“见景即拍”，最多选择个自己认为满意的拍摄角度，就好比平时用手机拍照的那种状态，如果手机像素不是特别高的话，就利用美颜之类的功能，

如果是用照相机进行拍摄的话，非专业摄影者估计连曝光控制都会经常出错，导致照片主体与背景的亮度不是很协调统一，毕竟一张曝光准确的照片需要光圈和快门的完美配合才能达到，而且是大光圈配高速快门，小光圈配低速快门，普通摄影者脑子里只知道“光影”，却不知合理运用光影是要掌握很多一连串的技巧的，

那么作为一名专业摄影师，对于摄影的基本技巧是非常熟悉的，比如，摄影师知道构图的重要意义，一件优秀的给人留下深刻印象的作品与平淡的作品之间的区别在于构图，想要拍摄出好照片，首先要重视构图；色彩的重要属性，色彩对于塑造形象、表现主题、烘托氛围有很大的作用，一张优秀的摄影照片里除了光影还有色彩，

最主要的是，专业摄影师知道什么时间、什么天气拍摄出来的场景效果最好，因为自然光和气温的任何变化都是人为无法控制的，而这些变化又会给照片画面带来截然不同的效果，所以会选择适合的时间和天气进行拍摄，再者，专业摄影师都会注重提升自己的摄影艺术修养，拍摄出来的照片肯定会更有艺术感，

这个问题比较深，之前回答过类似的。这里以自己的经验和理解详细发表下看法。

同一场景下，普通人大多是先看到场景而后拍出自己所看到的，摄影师特别是职业素养很高的摄影师往往会根据场景在脑海里形成最终成片效果，再去根据自己想要的成片效果去决定构图、曝光、手法等。最终差距我认为会在以下几个主要方面体现出来。

一、成片看到的

1、构图

这个差距我感觉是最直接的体现，或者说是取景，因为构图直接决定主体的表现。看过太多普通人和摄影师同一场景下拍摄的成片，首先普通人拍摄的照片在构图上就很多不过关，或者少数普通人懂得构图规则，但也只是循规蹈矩，对主体的表现缺乏引导。

2、光线

摄影师知道什么样的光线拍出来的照片好，什么光线适合什么题材，或者说对光线有精准的把握。而大多数普通人就没这方面的意识了。

3、色彩

摄影是由美术衍生而来，色彩的把握也会体现到作品中去。摄影师会通过前期取景和后期修饰排除干扰颜色、加强对视觉感受有帮助的色彩。

4、影调

实在忍不住了，更新一波。就说一句话：

说能把图1P成图2的大神快别在这里点评浪费时间了，人类星球容不下您了，大神回火星去吧。

~~~~~~~~~~~~隔离***的分割线~~~~~~~~~~

直接放图吧。

普通人

这是普通人经常出去玩会遇到的场景，小桥流水人家，眼睛看起来挺有诗意，然而拿起手机拍出来这种照片，可能自己也说不出哪里不好，但就是觉得不够美没有表达出想表达的感觉。

再来看看专业摄影师的

摄影师（谈不上顶级）

真正的顶级大师估计差别就更大了。

题主说的很对的一点就是拍照这个动作确实只是一瞬间按快门的事情，区别就在于专业摄影师在按快门之前做了大量的准备，比如上面这张照片摄影师需要

哪有什么同一场景。

每个人的知识、经历、志向都不一样。

每个人对同一事物，看法和理解都不一样。

哪个摄影师整天带着你拍同一场景？

摄影师的成绩，是每天的付出换来的，是长期投入换来的。

狙击手不都是扣一下扳机吗？

玉石不就是一块石头吗？

雪茄不就是一卷儿叶子吗？

发射导弹，不就是按个按钮吗？

再举个例子：

用油画表现的人体艺术，观众喜欢写实手法的画面还是超级写实手法的画面？

只因那一句“艺术来源于生活”，就已经说明了，生活中的一切事物、人物都可以用作于艺术创作的题材，特别是对于绘画艺术来说，各种题材用之不尽，问题来了：用油画表现的人体艺术，观众喜欢写实手法的画面还是超写实手法的画面？

超写实手法的***与写实手法的***

在油画艺术中，***虽然存在争议，但人们欣赏起***却是“乐不思蜀”，别有一番滋味在心头，嘴里说***不好，心里却恨不得马上见到***，哪还有时间去思考什么风格的***呢，对吧，当然了，超写实手法的***要比写实手法的***显得更“香艳”，

什么叫“香艳”呢？就是看起来更有情调的意思，因为超写实风格下的***追求的是一切细节完美，从内到外，形神具备，是被修饰美化的人体，肌肤纹理光滑细腻，试问一下如此惊艳、美轮美奂的***，有谁会不喜欢呢？是吧，

然而，写实风格下的***显得更加真实，值得注意了，是显得真实，没有任何修饰的成分，就比如，写实主义艺术***库尔贝笔下的人体油画《世界的起源》描绘的就是没有任何修饰过的女性人体形象，现实中的人物是怎样，画作里的人物也是怎样，

说到这里就更容易明白了，超写实风格的***犹如被美颜过的人体，非常精致；写实风格的***就是素颜的人体，可以看到脂肪和赘肉，甚至毛孔，这就是前后两者不同的画面，那么作为一个观众喜欢欣赏哪种风格呢？就只能凭借个人的口味了，总之，有人喜欢超写实风格的完美，有人喜欢写实风格下的真实。

我们说，不管是写实手法表现的***，还是超写实手法表现的***，观众是否喜欢，不是取决于其表现手法，而是取决于作品的品质。

从本质上讲，写实手法和超写实手法都属于写实油画的范畴。不错，如果从画面的清晰度和逼真度来讲，超写实油画比写实油画更胜一筹，从这个意义上讲，超写实油画在欣赏群体上占有一定的优势。但是，一幅油画作品是否受到人们的喜欢，画面清晰明亮只是一个因素，更重要的是作品的主题和内涵底蕴和艺术价值含量，也就是作品的品质。

比如说乔尔乔内的《入睡的维纳斯》创作于500年前的文艺复兴时期，是典型的古典主义写实油画。从内容上讲，蕴含着丰富的人文主义思想，从形式上讲，表现出精湛绝伦的写实技法，因此受到无数人们的喜欢。可以说，迄今还没有哪一幅超写实手法的人体油画能与之相媲美。

再比如安格尔的《泉》是一幅正面全身呈站立的人体油画，这幅画被世界许多国家列为***绘画教学的范本。其在世界范围内的知名度和受欢迎程度远高于很多超写实人体油画。

还有布格罗、格维德等写实油画***的作品也是受到无数读者的喜欢。

事实上，人们喜欢超写实油画的清晰逼真，但不是看它的纤毫毕现，主要还是看它的主题思想和画风意韵，在这一点上，现今的超写实人体油画与经典的写实人体油画还是不能相提并论的，也就是说，观众更多的是喜欢经典的以写实手法表现的人体油画。

到此，以上就是小编对于摄影作品《差距》获奖情况的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影作品《差距》获奖情况的2点解答对大家有用。