摄影作品设计和制作,摄影作品设计和制作的区别
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于摄影作品设计和制作的问题,于是小编就整理了4个相关介绍摄影作品设计和制作的解答,让我们一起看看吧。
怎么写摄影作品的创作构思?
作品简介说明应该立足帮助观者更好了解作品,可以按以下要素形成简要的简介:
1、摄影作品的题名。根据作品内容提炼,如果是组片要根据这组照片需共同反映的来提炼个合适的、最好是有点画龙点睛味道的主题。
2、简要说明核心内容、背景,可带上一句拍摄者或编辑拟表达意图点到为止。
3、拍摄的基本情况。摄影机型、镜头、主要参数、作者姓名等。如果是参赛或者参展,作者姓名最好按照比赛或展出的规则。
设计和摄影那个前景好?
学习设计,它或许能帮助你找到一份工作,在业务上有上升和发展的空间。摄影也不错,不能放弃,作为一种业余爱好吧?某种意义上说,摄影其实也是一种设计,从构图,主题,色彩处理等似乎都是你的设计。
看看我做的小动画,也算是“设计”吧?
视频加载中...这个没有确定的答案,看个人喜好,我自己对摄影和设计都很喜欢,但是更偏重设计,做设计你会很注重审美,设计感,用户体验,做出不反人类的设计作品。
摄影拍摄烧钱很厉害,都说玩单反,穷三代,摄影作品更多的注重拍摄的角度,精致的构图,照片虚实的分析,审美,创意,具有价值,意义的摄影作品。
兴趣非常重要,看你自己更喜欢哪个,考虑自身条件,哪个更适合你。
我个人就更适合做设计,摄影就是业务爱好了。
天津美院,在全国艺术院校排名中都是靠前的这值得恭喜你。摄影是在现实中截取一个画面,设计是在一张白色的底图上添加元素,一个是做减法的艺术,一个是做加法的艺术。摄影也好设计也好到后面都是考验你的美学还有思维。不用计较这些,适合你的表达形式就是最好的,可以是摄影也可以是设计,也可以是摄影与设计结合。
这要看你从哪个角度来看问题。我个人摄影和设计都喜欢,所以我跨界。不过摄影更偏重感觉,设计更偏重理性。不过不管做什么只有你真正从心底喜欢,才有可能做出成绩。跟着感觉走,听从内心,是最重要的。
摄影更赚钱,但是也烧钱。最好能进相关公司企业先历练段时间,找自己擅长的方向,婚庆,风景,人像,还是纪实类型的。然后不断提升,到一定高度在向其他方向发展。我一个宿舍的哥们也是抛弃设计行业去做婚庆摄影师,拍得好,一年都是很多单子现在到处跑。每年都花时间去进修,现在开始往艺术人像方面发展,打算做自由摄影师。很棒!而我们其他兄弟都还是苦逼的设计狗🐶
怎么样成为图库摄影师?
想成为图片库摄影师前,先问自己几个问题:
1.是否有合适相机:
不用特别高级,但起码1200W像素,有自己习惯使用焦段的镜头。无论是小微单还是数码后背,都可以拍出符合市场需求的作品。
2.是否掌握一定拍摄技能:
无论是风光、人像、静物还是商品拍摄,你起码有自己的拍摄技能。更重要的,是要进行有意识拍摄。
感谢提问的摄影同学。下面来客观说下。首先,汇图网,锐景创意,壹图这三个图库在层级上,基本属于一个位置,也是相对新的公司做起来了的。其网站的图片质量和素材的丰富程度、专业程度在国内的图片库应属于二流(就目前的而言,保不齐什么时候这三家就逆天了)。
举一些比较知名的一线图库供参考:VCG(CFP汉华易美、视觉中国的前身,)、东方IC、SIPA、华盖。这几个是中国摄影师比较多注册的,签约摄影师相当一部分是职业摄影师,在正常工作之外捕捉到一些自己的作品。因此质量可想而知。 这类的图库不仅包括摄影作品,同时也涵盖***或者设计作品等等。种类多元化,分类清晰详尽,可以说是比较上道儿的平台。
关于什么照片具有商业价值,这个要看你平时拍什么样的题材多。如果说淡出是风景照片,除非是蹭热点,否则时效性或者商业性自然会弱一些。通常来讲,图片库卖的***图片是最火的,另外具有时下热点的新闻图片也四分看好。而一些具有历史意义的史料图片能拍到的机会是很少的,所以说还是要看你关注什么了,单纯拍摄风景的话,给你的建议是大量阅读国外的网站,感受和学习不一样的视角,那么再平常的景致也可以拍出大片哒。
很简单,一般申请图库签约摄影师(比如华盖、shutterstock、offset等)需要提交数张自己所擅长领域的照片,如果自己的照片足够优秀便能顺利通过他们的审核,难的地方在于如何在这些平台上卖出自己的照片。因为可能你对自己的照片自我感觉良好,但你要知道,在数以万计的签约摄影师里面脱颖而出并不是一件容易的事。——来自大四便签约了东方IC和法国sipa图片社但现在在富士康当工程师的纪实青年。
在风光山水摄影的创作中,如何拍出“诗情画意”般的意境作品?
拍摄风光山水,若你不够自信,总会在摄影书籍和名家言论中寻答案,然后你得到了一大堆关于天气,构图,用光,参数等等等等的答案,后来你就不懂怎么拍了。其实,若你用心多读好的风光作品,总会有收益。任何时候,你留心你身边的景物,别太刻意寻找蓝天白雪,多拍多总结,你就会拍到有意境的好作品。跟初学者特别要提醒的是,如果你拍的画面中有水面的,一定要注意水平线是否与画面平衡,画面中有建筑的,建筑边线是否垂直,这两条线是这照片的生命线,当然特别创意除外,现在像机越好越好,风光片最重要的是光圈设置,复杂技术就交给像机了。我只懂手机发文,发几张我的手机照,抛砖引玉。
山水[_a***_]作品,有“大气磅礴”的风格,也有“诗情画意”的风格。对于大多数人来说,还是小资一些,更喜欢诗情画意。如何拍呢?
第一,想拍“诗情画意”的山水风光,首先摄影者本人得有诗情画意的情怀。你是通读理解唐诗宋词也好,看遍古今中外山水名画也罢。总之对这个诗情画意的场景得有个大致的印象。这样,当遇到的时候,才能感受到。第二,诗情画意的山水风光,要有诗情,浪漫的情节;画意,唯美的意境。说到底,文艺创作大体相同,无论摄影还是绘画,拼到最后还是拼文化、见识。这里又会涉及到文学素养和情感经历、社会阅历等等。这样才能触景生情、情景交融。
当然文学靠修辞方法,摄影还是更直观一点。因此文学、绘画、雕刻、摄影等,还是摄影更简单一些。
以上总结了这些,主要的意思是拍山水风光是简单比较简单的技术活,拍有诗情画意的山水风光,还需要有文学素养、诗情画意的情怀。就像大家都知道的,有摄影爱好者去农村搞摄影创作,花钱雇当地农民带上斗笠,扛上犁杖,牵着牛从古桥上走一遭 。
虽然大家都知道那个是演的,但是确实这就是诗情画意。
有诗情画意的山水风光,才是真正的风光摄影作品。
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一、文章总论述
在风光摄影创作中,优秀的风光摄影作品,总是很好的体现大自然景色中最富有诗情画意的形象和境界。换言之,一幅好的风光摄影作品,并不是单纯的表现自然的外貌,也不只是单纯的追求形式上的美,色彩上的艳,而应该有一个深刻的主题思想。
风光山水摄影作品,擅长以景抒情,通过对自然景色的生动的描写,来表达和寄托人们的思想情感,因此,风景照片一般都具有很深的意境,能引起人们深刻的联想。
二、 风光山水摄影,如何拍出“诗情画意”般的意境作品?
1、要使风光摄影作品,具有“诗情画意”般的意境。一定要选择早晨和晚上,日出和日落的时候拍摄风光摄影作品。充分利用云雾,来增加摄影画面的深度,纵深感,空间感和立体感,因为云雾能反射阳光,远处雾浓,反射光线强,摄影的底片或传感器感光度多,景物色调就淡;近处云雾薄,反射光线弱,底片或传感器感光少,景物色调就浓。云雾的一淡一浓,光线的一明一暗,使景物达到虚实飘渺间。不言而喻,摄影的作品就产生了诗情画意的意境。
风光摄影的创作,不仅要具有形式之美,更重要的要具有“深邃”的“诗情画意”的完美的境界,富有强烈的艺术感染力。
摄影爱好者一定要学习中国古典文学的“诗词歌赋”的创作意境和创作手法,来创作摄影艺术作品。中国古典文学内容丰富,艺术描写形象生动作品感染力强,体现深刻的思想内容。特别是描写风光山水诗词,与摄影的风光摄影作品息息相关,相互关联,相互融通。摄影爱好者完全可以利用一首“诗词歌赋”的描写山水的诗词,创作出一幅意境高远的风光摄影作品。
3、利用中国水墨画的绘画创作手法,创作诗情画意的有深刻意境的风光摄影作品。中国的山水画都具有画意的绘画风格,特别是水墨画确确实实富有诗情画意的艺术境界。摄影爱好者,完全可以调动摄影的创作技艺手法与中国水墨画的画意风格技法相碰撞,完全可以创造出“诗情画意”的摄影的艺术境界作品。图片为了对应文章的内容,部分来源于网络,如有疑问,请私信给我。
赵许生原创 真正摄影的干货 ***如文章对您有所帮助,欢迎您关注点评和转发。
到此,以上就是小编对于摄影作品设计和制作的问题就介绍到这了,希望介绍关于摄影作品设计和制作的4点解答对大家有用。
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