摄影大赛作品集,摄影大赛作品集前言

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影大赛作品集的问题，于是小编就整理了4个相关介绍摄影大赛作品集的解答，让我们一起看看吧。世界摄影大赛获奖作品？都有哪些全国性的...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影大赛作品集的问题，于是小编就整理了4个相关介绍摄影大赛作品集的解答，让我们一起看看吧。

1. 世界摄影大赛获奖作品？
2. 都有哪些全国性的摄影比赛？
3. 2019年度历史摄影大赛的获奖作品有哪些？
4. 有哪些艺术作品让你觉得赋予创意、脑洞大开？

世界摄影大赛获奖作品？

《信号》 第57届世界新闻摄影比赛(荷赛)年度图片大奖获奖作品。

《信号》展示的事非洲移民夜晚聚集在吉布提海岸，举起手机接收来自索马里的廉价信号来联系海外的亲人。吉布提是索马里、埃塞俄比亚和厄立特里亚移民的中转站，移民们想到欧洲和中东寻求更好的生活。

都有哪些全国性的摄影比赛？

万里路杯全国摄影大赛是由文化部为指导，中国艺术摄影学会，中国摄影著作权协会，中国新闻摄影学会共同主办的大赛。凡是与摄影相关的作品均可参与，比如全息摄影、静物摄影、山水摄影、人像摄影、新闻摄影、生态摄影、技术摄影等，组委会按照作品种类划分组别，分别评定。

国内有较大影响的摄影大赛有：石膏山国际摄影大赛、平遥国际摄影大展、中国国际新闻摄影比赛国际上有：普利策新闻摄影奖、世界新闻摄影比赛（荷赛摄影奖）、哈苏国际摄影奖、美国《国家地理》全球摄影大赛、美国PSA国际影展、RPS国际影展、美国Wilmington国际影展、美国Mississippi Valley国际影展、加拿大Halifax国际影展、比利时Reflet Mondial国际影展、奥地利超级国际摄影循环展、澳大利亚Maitland国际影展、澳大利亚Sydney国际影展、南非Eastcape国际影展、泰国Siam国际艺术幻灯片和旅游幻灯片展览、新加坡PSS国际影展。国内和国际有什么哪些大型的摄影大赛？

2019年度历史摄影大赛的获奖作品有哪些？

尽管年度历史摄影大赛才举办三年，但该项赛事已迅速成为最吸引人的摄影比赛之一。今年的获奖和入围作品集提供了丰富的照片选择，包括英国的古代石碑及巴基斯坦的美丽***建筑等。

“当谈到那些使您真正考虑周遭世界的勾起回忆、令人屏息的影像时，历史和文化摄影是最佳的选择，”今年比赛的评委、著名的历史学家Dan Snow表示。“我们在今年的颁奖典礼上看到的精彩作品突出了从诺曼底海滩令人难以忘怀的遗迹到古老堡垒的惊人镜头以及遗失的工业历史的奇妙影像所构成的一切。它提醒人们，探索历史是一次冒险，您偶然发现过去腐朽的遗迹，并记住发生在我们周围的不可思议的故事。”

比赛规则非常简单明了，只有一个主要类别，以及一个专门针对历史悠久的英国地区的次要类别。除了所有通常的摄影比赛评判标准（原创性、构图、美学等）外，评委还对每份参赛作品背后的历史叙述给予了重视。

今年获得总冠军的摄影师拍摄了诺曼底的Arromanches桑树港遗址。这些人工港口被称为桑树港港口，是盟军登陆诺曼底的重要组成部分。

“光线、角度和构图的巧妙运用产生了能够传达更多信息的形象，在第二次世界大战的情况下，尤其是必须通过战争来击败暴政和压迫的力量，这一点使其从其他精彩的作品中脱颖而出。”今年比赛中的另一位裁判Dan Korn解释说。

有哪些艺术作品让你觉得赋予创意、脑洞大开？

每一种，每一件艺术作品都有它的风格，然而，艺术作品的风格是结合时代和人们的审美而产生的，并不是艺术家自主想象创新出来的，毕竟自己一个人认为是艺术，那是没有意义的事情，那么有哪些艺术作品让人觉得赋予创意、脑洞大开呢？

赋予创意、脑洞大开的艺术作品

我们通常会认为，20世纪的现代艺术是具有创意，最让人脑洞大开的，事实也的确如此，比如，毕加索的立体派、马蒂斯的野兽派、蒙克的表现主义、达利的超现实主义等等这些艺术作品都极具创意，抽象的造型让人们脑洞大开，都在琢磨艺术家的作品所要表达的含义，

比如，表现主义艺术家蒙克的画作《呐喊》，艺术家用极为扭曲的线条勾勒出一个精神上极端痛苦绝望的男子形象，而画面中的风景似乎也受到男子情绪的感受，像疯了一般扭曲，如果只看画作的构图色彩，是很难理作品具体表现的内容，

因为那些抽象派画作压根就没有清晰的构图，甚至连主题都模糊不清，从视觉效果来看，我们只好通过线条的形状来大致猜想画作所要表达的具体内容，比如，艺术大师达利的那幅《记忆的永恒》，画中的表都是被严重扭曲，散发着一种让人毛骨悚然的真实气息，但是什么气息呢？却又让人脑洞大开，

当然了，那些具有创意的作品，也并非一定是抽象派风格，像一些雕塑作品，特别是群雕，在造型上极具震撼力，比如，希腊的人像雕刻便是在速度和力量中寻找到平衡与和谐，艺术家用精湛的技艺征服坚硬的石头，所以，又可以这么理解，那些赋予创意，让人脑洞大开的艺术作品，在技巧上是颠覆人们的想象力的，

高跟鞋是万千女性的心头爱。高跟鞋不仅是现代女性生活品，更是女性时尚的标志。提到鞋，人们总能联想到另一个词——合脚，可见鞋的舒适性之重要。可是近年来的时尚圈里，漂亮却不舒适的鞋似乎越来越多了。我觉得现在高跟鞋的美观作用大于鞋的实用性。并且具备了艺术品的要素，精巧的高跟鞋也是画家们刻画人物的重要元素，经典绘画作品和制作工艺也赋予了这一艺术品的创意，反映了当时高跟鞋的艺术时尚趋势。当我们知道高跟鞋是如何发明发展的时，惊叹发明者的脑洞大开。

说起几百年前的欧洲，那真是让人叹为观止了。 中世纪的欧洲在公共卫生这一块，简直让人闻之惊心，见者呕吐。想在中世纪的欧洲找一个厕所，那简直比吃一碗饭，找一片瓦遮头都要麻烦。 虽然罗马时代，城市里还有下水道和公厕，但随着城市的扩张和发展，人口增加，又缺乏城市建设经验，没有什么排水系统和粪便回收，导致中世纪的欧洲呈现出了一副奇特又有味道的拉屎盛况，直接把粪便向窗外大街上泼洒都是当时的正常操作

英法这两个当时欧洲最为先进 的国家，13世纪，***曾经规定，任何人不得从楼台或者窗口倾倒“水”和“粪便”，否则会受到处罚，然而并没有卵用，巴黎人们该吃吃，该拉拉。***无法，只得再次出台规定，起码你在倒之前，大声喊几声，好让人有个堤防吧。 排泄问题难以解决，导致了许多可怕的后果，比如当时的巴黎城墙下堆积起了巨大的粪堆，这粪堆甚至能让敌人爬着***而入；在比如泰晤士河成为了天然的公共厕所，在地底下凿个洞，所有屎尿直接高空掉入河里。

因为粪便，高跟鞋和法国香水被发明了，加上当时的宗教认为洗澡会招致灾难，所以人们也很少洗澡，卫生状况极其恶劣，导致后面爆发了可怕的黑死病。 恶劣的环境带来的是陡然攀升的死亡率，当时的人均寿命只有二三十岁，据说当时民众们纷纷上书请求路易十六，要求改变遍地屎尿的状况，但路易十六没有理睬，最后爆发了大革命，路易十六死于断头台。 可以说，这是一场旷世持久的屎尿之战了。中世纪欧洲确实环境恶略，满地的粪便和各种污物，因此发明了香水掩盖身上的体味，高跟鞋躲避脏东西。

15-17世纪在欧洲女性当中流行了一种鞋子，也被称为高底鞋。它的前身是一种被称为套鞋，主要是为了防止人们的鞋子和衣服沾染街上的尘土和污物。随着时代的发展，Pattens作为套鞋的实用性逐渐减弱，取而代之的是对于鞋底高度和鞋面装饰的追求。到了16世纪[_a***_]，贵族们的奢靡之风加剧，他们开始在鞋面上进行刺绣并装饰珠宝，同时认为鞋底高度是一种身份和地位的象征。因此不断地加高鞋底，从而产生了高跟鞋 。

高跟鞋实用性和美观的权衡，始终是困扰时尚界的问题之一。但当我们在了解高跟鞋发展后，我们至少可以肯定，高跟鞋最后追求是极致美观的鞋，最初的设计都是以实用为目的。然而，随着潮流的发展，鞋中所包含的实用性似乎越来越少，艺术创意性愈演愈烈，到现在更是如此

到此，以上就是小编对于摄影大赛作品集的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影大赛作品集的4点解答对大家有用。