成功摄影作品的要点,成功摄影作品的要点是什么

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于成功摄影作品的要点的问题，于是小编就整理了1个相关介绍成功摄影作品的要点的解答，让我们一起看看吧。你认为一幅优秀的绘画作品应该具...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于成功摄影作品的要点的问题，于是小编就整理了1个相关介绍成功摄影作品的要点的解答，让我们一起看看吧。

1. 你认为一幅优秀的绘画作品应该具备哪些要素？

你认为一幅优秀的绘画作品应该具备哪些要素？

我觉得优秀的绘画作品应该具备一下要素:

一、绘画作品的灵魂。画面传递的思想和情感，隐喻的社会形态和价值观等。

二、画面的设计构成和设计色彩。画面的点、线、面构成的形态，布局的整体、统一、平衡、和谐等。色彩的对比、色彩的关系、色彩的运用、色彩表达的情感。绘画物体的质感，通过造型、工具，创造出具有空间和审美价值的视觉艺术。

三、绘画作品的精神。整副作品所呈现的画面感，对欣赏者的影响和激励，所传递的积极向上的生活状态，变化莫测的宇宙大道，对人类文化艺术的传承等。

一副优秀的美术作品需要以下几点，一：时代性，每个时代要有时代的特点，每个时代都有时代的精神，不应该永远活在前人的影子里。二：要美，美术，首先是美的学术，美的艺术，美术作品也好，绘画作品也罢，都要美，技术美，形式美，内涵美，构图美，内容美，三：内容一定是有意义的，我记得有个画家画了的关于厕所的画，我，现在想起来都觉得恶心，画的再好，内容很恶心也不合适，内容的美也是重要的。

绘画的是以构图和色彩的艺术效果，表现绘画作品的艺术美，给人们在欣赏绘画作品中所产生兴趣上的审美感受。绘画是用立体***的效果来构图，以色彩的情感为艺术手法，表现出绘画作品的艺术风格。

一、一幅优秀的绘画作品，是用色、形、用笔、质感与谐调一致的表现，给人们的视觉带来审美感受的艺术效果。油画的色、形、光感都是通过用笔触来表现审美效果的感受，例如西方画家的油画作品中提香的《花神》、《神圣与世俗之爱》，乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》。

二、一幅优秀的绘画作品是通过画家细致的观察，以特有的笔触重叠来表现物象的光与色。平滑、轻柔的东西用笔就要流畅，用色浓涂厚堆就可以更好地表现人物形象、物体的质感、量感、美感。

三、例如西方经典油画中的提香的《田园合奏》、鲁本斯的《三美神》、伦勃朗的《达娜厄》、库尔贝的《筛谷妇》等。 这些描绘女性人物形象的作品充满着妩媚多姿、肌肤玉脂的柔美，是画中的一道亮丽的风景线，悠闲、飘逸、华贵，还有挥洒自如的色彩，明媚的阳光，性感的曲线，而这些都是造型与色彩的完美相结合。

好的作品需要的要素其实很多，但是也要看个人去怎么欣赏，并没有绝对的答案吧，所以大概说一下我是怎么去欣赏画的吧！

1：构图

在我们看到一幅画时，第一眼肯定是看大概的结构，那么就是构图，构图是对一幅画作整体的把控力，也决定了画作的广度和深度。对观众而言构图的美感经验也是最直接的，对艺术作品的形式美的感受也是最为干脆的，在艺术画作形式美的所有因素里，结构形态的形式美感是重要的基础。合理的构图形式能通过视觉作用的强弱对比，对观众的第一眼印象产生支配作用，明确画面的主要部位即画面中心，引导视觉的顺序，使观众能在一定的思维上基本按照作者构思的线索去浏览画面。这就是构图的特殊功能。

2：色彩

如果是构图是大纲的话，那么色彩就是一幅画作的语言，也是绘画诸要素中最具感情特征，是绘画者表达自己与观赏者交流的一种独特方式。

我们经常看到，有的绘画作品，虽然构图一般，但由于色彩处理得恰当，还是能吸引观众。与此相反，有的作品，如果 在构图、素描、***、解剖等方面都具有一定水平，但在色彩处理和运用上存在问题，这幅作品就逊色了。 所以，好的画肯定有好的色彩。

3：光影

光影实际上是指画中物体受光、背光和反光部分的明暗度变化以及对这种变化的表现方法。我们用眼睛感知物体是靠光的反射，在绘画上也大致如此，在光线照射下出现三种明暗状态，称三大面，即：亮面、中间面、暗面。在绘画和摄影里面，光影往往是一副好的作品的灵魂。

4：笔触

绘画中的笔触指的是画家在绘画过程中笔、颜料、画布三者之间相互作用后留在画面上的痕迹。它在画中起着相当重要的作用，是绘画艺术区别于摄影艺术的重要标志。笔触作为绘画艺术中的基本元素，有其自身的艺术形式美，是绘画形式美的一部分，也是艺术语言的重要组成部分。无论是什么类型的画作，一幅画就是由笔触的轨迹构成的，笔触是一幅画的根本，实质的东西，也是分析一幅及研究作者当时情感取向的重要依据。通过油画材料和工具在画面上创造的丰富肌理痕迹，诠释自己的艺术观念、审美观念及价值取向。我们也可以就此打开另一条美的道路。

到此，以上就是小编对于成功摄影作品的要点的问题就介绍到这了，希望介绍关于成功摄影作品的要点的1点解答对大家有用。