摄影作品触动心弦,摄影作品触动心弦怎么写

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品触动心弦的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影作品触动心弦的解答，让我们一起看看吧。如何拍摄触动心灵的父子照片？你是喜...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品触动心弦的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影作品触动心弦的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何拍摄触动心灵的父子照片？
2. 你是喜欢人像油画还是喜欢人像摄影呢？为什么？

如何拍摄触动心灵的父子照片？

父子之间，本就是情感的传达或者孝心的传递，要拍摄出触动人心其实很容易。

第一，选择时间，比如父子玩耍、相互交流或者一起完成某件事的时候，最容易体现出父子之间的感情；

第二，选择场景，比如医院、比赛场所或者农田里等等；

第三，注重光影，表达不同情绪利用不同的光线效果，利用光比突出父子主体等；

第四，选好拍摄工具，杂乱环境要注意用大光圈镜头突出主体，而场景画面也要适当交待背景才能更好的烘托情感！

父亲与新生儿的亲子照体现出父爱如山的感觉。裸身拍摄更体现出亲密无间的父子/女之情。当父亲稳稳地用手掌托住熟睡中的宝贝，这时候的宝贝恰如其分地成为父亲的“掌上明珠”。

父亲的右手在前胸托着宝宝，左手护住宝宝的颈椎，宝宝两手交叠趴在父亲肩膀上。

注意事项　　1、拍摄前，所有的拍摄用具均消毒打包。凡是与宝宝有接触的道具或服饰，在拍摄之前我们还会再次用便携式消毒工具进行消毒杀菌。造型师在接触宝宝之前，也会用免洗无酒精消毒液对双手进行清洁。　　2、由于是上门拍摄，我们会提前告知客户拍摄的房间需要有一面2平方米以上的窗户，窗户外面尽量没有遮挡物。　　3、拍摄时，尽量不要让宝宝的眼睛迎光，这样可以避免拍摄到宝宝皱眉的表情。低调简约的背景　　父亲与宝宝的亲子照更多***用黑白色调和家庭场景，以明暗对比为主基调。通过黑色背景的暗来突出人物肤色的亮，让整个画面的焦点集中在人物身上。　　从摄影师的角度来讲，用黑色背景拍摄也是以不变应万变的方法之一。因为对于新生儿摄影师来说，上门拍摄面临的*大困扰就是每家每户的光线不同、空间不同，进门后摄影师须迅速判断如何布光布景来进行拍摄，用黑布做背景是最快捷和**的方法。　　拍摄时，我们会根据实际的空间环境和光线条件来确定拍摄风格。比如，当光线足够但空间纵深不够拍摄暗调照片时，我们会建议客户拍摄逆光明调的亲子照。TIPS 父子照与母子照的摆姿区别　　母亲的姿势相对简单省力，因为妈妈产后通常体质较弱，所以设计的姿势通常是双手置于胸前环抱宝宝，要点在于宝宝的脸和母亲的脸尽量贴近，并且防止宝宝隐私走光。　　父亲的姿势相对较多，每个姿势的要点在于宝宝的脸不被遮挡不变形，用父亲的“大”来突出宝宝的“小”。设计合理舒适的姿势　　等宝宝熟睡后，我们会让宝宝***用趴姿放在父亲的手掌上，拍摄***个“掌上明珠”必拍姿势。父亲的一只手托头并保护颈部，另一只手托臀部并用手指控制腿部，宝宝的整个身体需靠住父亲的胸膛来稳定宝宝保证不会侧翻。然后逐一调整宝宝的手指和父亲的手指，确保宝宝的脸朝外并且不会被手指挡住，这一步也是最需要耐心的环节。

光圈:f/2 速度:1/200s 焦距:50mm ISO:200“掌上明珠”

　　父亲可以通过双手协调上下来切换宝宝的位置。在腰部可以通过父亲腰肌的刚毅与宝宝的柔嫩作对比，在胸部可以通过父亲宽阔的胸膛与宝宝娇小的身体作对比，在脸部的时候，浓浓的爱意尽在不言中。　　经典姿势拍完以后，开始有选择性地摆姿拍摄，这个选择性是根据宝宝的熟睡程度和家长的接受程度来决定的。

光圈:f/2.8 速度:1/100s 焦距:55mm ISO:320

　　父亲左手托住宝宝整个身体，右手在后侧扶住宝宝。通过这个角度的拍摄突出父亲的肌肉和力量。

光圈:f/2.8 速度:1/125s 焦距:70mm ISO:400

　　父亲的右手和母亲的左手围绕宝宝，用手掌来衬托宝宝，从而突出宝宝的“小”

在不经意之间，发生了事情，在一

瞬间，彼此产生了心灵的碰触，感动了对方。所释放的情感交流。那种眼神的对射，那种举动的行为。是最朴实无华的触动。拍摄出来的照片，才是有意义的照片。是父子之间拍出最有触动情感的照片。在对方最需要，最无助，最渴望帮助的时刻，最无奈时，迫切希望对方神出援助之手，当得到的那一刻，彼此见面的那一刻，会折射出，最真诚，感动。那种重获自生的感觉，是最触动灵魂深处的情感，此刻，拍摄出来的照片，值得父子珍藏，往后回忆是刻骨铭心的照片。

你是喜欢人像油画还是喜欢人像摄影呢？为什么？

众所周知，人像油画和人像摄像都是以人为对象以图像的形式给人们以视觉感官上的感受感染的，也是油画和摄影作品中表现最多的。都是十分受人乐见的视觉艺术，都有广大而深厚的读者群。

人像油画

油画自诞生以来，人像油画就成为其创作的主要表现题材，《蒙娜丽莎》、《圣母玛俐亚》、《照镜子的维纳斯》等等都是早期人像油画的经典之作。而照像技术从它诞生的那一天起，就已经明确了人像摄影是它的第一职能。“照像照像”不就是给人拍照吗！

人像摄影

人像油画伴随着油画艺术的发展已经有了600年的历史，形成了完善系统的理论，积累了十分丰富的经验，创作出数量众多的美不胜收美仑美奂的人像作品，满足了人们精神上的需求，给人以美的享受。

人像油画

人像摄影虽然产生于后，但它通过吸收借鉴人像油画的创作理念和经验，发展迅速，而且随着高科技发展照像技术的更新换代，当今的人像摄影呈现出越来越清晰、越来越有韵致、越来越好看的景象。

人像摄影

但是无论如何，由于人像油画和人像摄影的创作工具材料不同，创作方法不同，创作过程不同，是两种不同的视觉艺术，因此给人带来的视觉感受也是不同的。

人像油画

我喜欢人像油画而不喜欢摄影，摄影纯粹把生活中的面貌照单全收，而不加以取舍。

人像油画则除了能达到摄影作品所具备的超写实功能之外，还能对局部更加特殊深入地刻画，更进一步再作精美的艺术加工，并且，还能意向再创造，这是摄影技术永远达不到的艺术境界。

油画吧，摄影初衷原为记录，即使现代多样化了但无论纪实还是创意的素材，终究都脱离不了本已经存在的具像主体，虽然油画也有参照主体，但从操作方式上就能基本的分别出在对主体的感悟和理解上应该还是有着本质的不同、深度的不同…当然同级别的情况下，虽然我自己拍照但对比的话还是站油画

这两者之间的界限已经模糊不清了，当然我是喜欢摄影的。1、在没有摄影技术之前，为了获得形象视觉上的真实而绘画。2、人们对摄影技术追求源于记录生活，而绘画作品是艺术家对生活的个性化的诠释。3、摄影一直以来都是引领绘画进步和改变的重要因素之一。4、绘画是传统手工业，而摄影是现代科技的力量。5、引领手机潮流的是手机中的摄影技术和不懈的追求，而绘画早已脱离群众成为个人独享的情怀。

到此，以上就是小编对于摄影作品触动心弦的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影作品触动心弦的2点解答对大家有用。