手机摄影作品水墨先生,手机摄影作品水墨先生怎么拍
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于手机摄影作品水墨先生的问题,于是小编就整理了4个相关介绍手机摄影作品水墨先生的解答,让我们一起看看吧。
水墨书法应怎样和摄影作品一起装扮?
在美学范畴里,书法、国画、摄影还是有一定共性的,比如构图、明暗、留白等方面的异曲同工。
如果有比较高雅的艺术审美和独到创意手法,是可以把两者有效地结合起来的。
以前看到一个资料,说一位年轻的工笔画高手将摄影和工笔画高度结合,创造出极具传统的平面艺术作品,许多当红的明星都找他排期定制,名噪一时。
因此,不管是摄影艺术家,还是书画工作者,在美学眼界上都不会太差的,更有很多人是跨界高手,触类旁通。
题主若在一方面一旦深入学习,另一方面自然也能潜移默化的有所了解。比如摄影,在后期的制作上,很多地方都会结合到书法、绘画艺术的效果。有人拍照片直接就是追求那种水墨空蒙的效果,这就是艺术的相通性和共性。
这两方面要想一起装扮也很简单,如下几条敬请参考:
一、增强自己对书画艺术的深度理解。
二、多对比研究两种艺术的共性和差异。
四、多欣赏大家作品里面的技法技巧。
戴恩嵩,男,1938年出生于山东省莱州市。***党员。1964年毕业于烟台师专中文系。1960年参加工作,历任山东省掖县文化馆创作员,***掖县县委秘书及办公室副主任、县委常委、宣传部部长,烟台日报社党委书记、总编辑,烟台市文联***、调研员,专业作家,文学创作二级。山东省文联委员,山东省作家协会理事。
在戴恩嵩先生的视野中,一山一石、一草一木,生生息息,皆有生命,千姿百态,各有灵性。含而蓄之,永不枯竭;引而用之,文思泉涌;凝之笔端,风云随焉。惟如此,书法家的情感、才智和艺术追求才能在作品中得到最完美的体现。
无法而法为***,无道而道为大道。戴恩嵩先生的书法艺术,已经进入了人书俱老的佳境。
近几年,戴恩嵩老师尝试将摄影作品配上他的书法,有一种清新的感觉,这也是一种守正创新吧。
一墨大师作品?
大聋一墨先生的设色水墨《神鸟》,鸟的全躯四分五落,翅膀与圆碌碌的眼睛脱落原有的位置,它们尽抖线条的盘曲与淡蓝、蓝色的腰,***的胸腔跳动着连绵的呼吸——也就是说鸟的颜色制造的疯狂晃动以及随意、有意地飞翔,带领在高速公路上的速度布置于天庭之间,难道不是一种打破尺度控制的想象吗?神鸟,
一瓢先生是指?
一瓢先生是水墨艺术高人,本名是袁伟东,字若水,号一瓢。1***0年出生于山东平度,早年从军于济南,作品多次入展军地美术展。师从黑伯龙,刘鲁生先生。书法师从朱学达先生,又得魏启后先生指授。后醉于老庄,遁入禅门,专研丹青。代表作《沁园春雪》,《非正式霍乱》。
薛雪,字生白,自号一瓢,清初吴县人,约生卒于公元1681—1770年.两征鸿博不就,所著诗文甚富.平素深研《灵》《素》,颇有独创见解.临证处方,颇有独创见解.临证处方,每以轻灵见长,于湿热证证治,尤有心得,后世医家誉其《湿热病篇》为传世之作,著有《医经原旨》.
水墨人物画与写实主义画,会碰撞出不一样的“火花”吗?
我认为可以。水墨人物画是中国画的传统,笔墨本就是中国画之所以是中国画的根本所在。但用笔墨画人物画,就会出现顾得笔墨就顾不了人物造型,顾了人物造型又会失笔墨的生动,二者相矛盾。
历史上用笔墨作人物画,特别是文人画出现后,把笔墨抬高到至高无尚的地位,把笔墨的应用作为中国画评判的标准,好与不好只看笔墨,对形的塑造放在极次要地位,于是古人画水墨人物画,造型极不准确。而人是人们天天都见的,其形象结构画得对与不对,不会画画的人也可一看便知,指出画得不对之处。这便是水墨人物画的欠缺之处。之所以说欠缺,是因为除少数人以外大多数不欣赏,因为它违背了人们实践中积累的审美理念;再就是当今时代,它无法承担主题性,历史性的大型人物画作。
从造型的角度讲写实主义的人物造型比不讲比例***的人物形象难得多,特别是有关重大***中的历史人物,要用笔墨画得精准,更是难上加难。确实,要顾笔墨又要顾造型是很难的,二者之间只顾其一,我认为都不是高手,高手应该是既有笔墨的生动又有造型的精准,这并非高不可攀,当今画坛就大有人在,否则怎会出现震撼人心的主题性历史画卷呢?
到此,以上就是小编对于手机摄影作品水墨先生的问题就介绍到这了,希望介绍关于手机摄影作品水墨先生的4点解答对大家有用。
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