台下摄影作品欣赏图,台下照片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于台下摄影作品欣赏图的问题，于是小编就整理了2个相关介绍台下摄影作品欣赏图的解答，让我们一起看看吧。女生人像摄影的常用pose有哪...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于台下摄影作品欣赏图的问题，于是小编就整理了2个相关介绍台下摄影作品欣赏图的解答，让我们一起看看吧。

1. 女生人像摄影的常用pose有哪些？
2. 人像摄影，如何表现出“舞者”的动感？

女生人像摄影的常用pose有哪些？

POSE 1: 交叉腿

很多时尚博主一拍照就摆这个pose，一直脚站直，一直脚向另一边交叉点地。因为它足够简单、足够自然，而且展现出的体态很放松和随性。

也可以找一面墙或可以靠的物体，让身体倾斜，看上去更加的随意。

POSE 2: ***装有一条腿累了

每次自己站在镜头前傻傻的像个木头人，但是别人却能随便一站都是pose，为什么呢？因为她们不声不响地给自己加了戏！拍照时别再笔直地站军姿了，一条腿稍微弯弯膝盖会好看很多。这个姿势特别适合拍侧面，显得人修长腿又瘦~亲测有效。▼

POSE 3: ***装牙很疼（嘻嘻，这个pose估计在座的女生们都用过）

脸大的人如果拍半身照，总感觉对自己的脸部面积没什么自信，喜欢一只手托腮拍照，肉肉脸和宽下颌都可以被遮住，立刻拥有瓜子脸。▼只要能找到支撑手肘的地方，她就可以摆出这个pose。餐桌是首选，还可以顺便晒晒美食照。▼其他坐下来的时候也可以使用这个姿势，如下。

POSE4 : 心疼地抱住自己

这个动作的重点在于侧身，显瘦效果一百分。▼手臂粗壮的同学，切记切记手臂不要紧贴身体，不然看起来手臂会很粗。▼

很高兴回答这个问题：

女生人像摄影的常用pose有哪些？

每个女生都想把自己拍得好看，好发朋友圈让朋友们羡慕，那么女生都有哪些应该学习的拍照姿势呢，怎样拍照才好看呢，下面分享几个常用pose，大家学起来，拍美美的照片咯。

1.身体依靠物体

大部分女孩一面对镜头就很不自然，眼神涣散，手和脚不知道摆哪里，毫无准备只能呆呆地看向镜头，十分僵硬尴尬。这时，学会抓住身边一切可以依靠的物体，例如树木，墙壁，沙发，栏杆等，用一个成语形容就是“借力使力”。

2.抬头和低头

姿势是人像摄影中的一个要素，特别对女性人像摄影更为重要：

好的姿势，可以让人物与环境相融合，表现的更自然、更生动：

今天小k分享一些女性人像摄影中常见的pose，供大家参考：

摸头是女性摄影中常用的姿势，可以扩展为摸头发、摸帽子，能够体现女性的柔美和动作特点，比较适合小清新风格：

一.为什么一面对着镜头就脑袋一片空白

相信很多人会感叹模特们在摄影师按下快门之后马上就可以摆出下一个POSE，但我们自己在拍照的时候却又脑袋空空，最终只能剪刀手，又或者呆呆的看着镜头。一点也表达不出自己的美丽亦或帅气！

这里我就从其他角度，用最简单的语言和图片介绍几个专业***的POSE技巧，建议收藏，我猜你马上就会用得着！

专业的***一分钟可以摆出20-40个动作也不重样，并且每一个动作或是展示身上的服装或是展示自己的特点，一点也不不做作。台上一分钟台下十年功，这肯定得益于他们经过的大量训练。对于我们而言没办法花大量的时间练习动作，但是他们的练习窍门，我们可以借鉴的。

1. 每天对着镜子微笑。

2. 找到自己最漂亮的地方，并利用动作来突出它。

3. 看到别人的目光或者镜头不要躲避。

4. 让身体一直都是放松的状态。

5. 保持好自己的身材。

6. 用自己最好的一面来面对别人。

人像摄影，如何表现出“舞者”的动感？

如何拍出舞者娇媚是舞姿与动感，一般要拍动感的舞蹈照片，选择慢门拍摄，速度在十五分之一秒到六十分之一秒之间，要拍出又清晰又有动感的片子很不容易，速度快了没有动感，速度慢了又模糊不清。

在这种情况下有很多特定因素，舞蹈在台上的灯光变化比较快，五颜六色舞者扭动身躯瞬息万变，能抓到好的瞬间就不惜快门连拍，有可能会有几张你比较满意照片。

在日常生活中多多实操，想拍好作品就是一不怕苦二不怕累的摸索，理论与实践相结合多交流，敢于尝试新角度调动设备的所有功能，才能拍出舞者的优雅与妩媚，

运动中的音乐，关于舞蹈的一切都是感官的盛宴 - 特别是对于眼睛。舞蹈的诱惑简直无法抗拒，这就是为什么很多摄影师都喜欢把它作为挑战摄影技术一堂课。

下面注意几个要领：

1、掌握正确的曝光。拍舞台照片时，用闪光灯拍摄比较方便，但使用闪光灯会影响观众。另外，闪光灯正面照射，也会破坏舞台上的现场灯光气氛，所以一般多利用舞台的灯光。拍摄前，要用测光表测出准确的曝光数字。从台下向舞台上测光时，如果舞台上的灯光明亮、均匀，可以得到准确的数字。如果主体光强，背景天幕过暗时，按测光表测出的平均光值曝光，常常会出现主体感光过度的现象。所以应选用小角度测光的测光表或镜头后的中央重点测光表为好。测出光值后，还要根据整个舞台的光线情况加以调正。拍摄时要以主要人物为感光标准，随时注意灯光变化，调整光圈、快门数字。 2、拍摄时因座位相对固定，所以应在事先选择好拍摄点。一般以侧面位置较好，因为正中位置拍摄，前后人物容易重叠，又不容易拍摄到演员进出场的画面。在第一排的位置上拍摄时，角度容易过仰，以四、五排至十排位置为好。如需要拍摄大场面全景时，可坐在楼上第一排，或爬上舞台一侧的灯光调动工作台来俯拍。 3、在拍摄极快的舞蹈动作时，必须考虑到这一实际情况。拍摄时要掌握“提前量”，提前按动快门。这样，快门实际打开时，才能抓取到理想的拍摄时机。 4、拍摄舞台照片时，有时为了表现演员的动态，常常要保留一定的模糊感。所以在选择快门时，不可一味追求高速度。 5、因为光线暗，使用大光圈，景深短，所以一定要准确的[_a***_]。在演出前，可先测量出舞台两边、中间以及背景的距离数字，作到心中有数。拍摄时，即可根据人物的活动，以已知的距离数字作为使用时的参考

到此，以上就是小编对于台下摄影作品欣赏图的问题就介绍到这了，希望介绍关于台下摄影作品欣赏图的2点解答对大家有用。