摄影作品中的心,摄影作品中的心理学
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于摄影作品中的心的问题,于是小编就整理了3个相关介绍摄影作品中的心的解答,让我们一起看看吧。
老师讲摄影用点心!才能把妹子人像照拍好。“心”该怎么用?像又该怎么照妹子才好看?
首先你应找一个轻松愉快的话题和她交谈沟通,这样能消减她的紧张情绪。讲个笑话,或者是语言幽默一些都可以,当然也不能嘻皮笑脸,油腔滑调,让她反感生厌。
二是背景要干净。这种“干净”并不是说要一尘不染,而是背景的元素不要太纷乱。举个例子,一面没什么装饰的白墙,或者一个简简单单的空书架,都比塞满了凌乱商品的超市货架更适合当背景。如果你们正在旅行,就远离人山人海,寻找美丽的角落来拍照。
三是你要找一个没有太多人的地方拍照。这样的话呢,周围环境很安静,不会有三三两两走过的路人,也不会有无数道好奇的目光。只有你和模特,两个人在一起交谈,拍照,气氛会很放松,你的***进入状态也能更快一点。
四是要有一些拍摄技巧,仰拍显腿长,俯拍显脸大,所以要蹲下仰拍以显出女性高挑修长的大腿。
首先让女孩子轻松点,所以你要打扮的平易近人,说话幽默风趣,因为我们是专业的,我们拥有专业的知识,她们并不懂镜头语音,所以需要我们去引导,需要我们教她们怎么表达开心,怎么表达忧伤,让让她知道,在你的镜头下,她是最美的,最动人的,每拍一张都要夸她,这样的赞美下,她会变得自信,做动作也会越来越自然
摄影所拍摄的,到底是真相?还是意象?
我个人认为拍摄的是意象。
所谓意象,就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说,意象就是寓“意”之“象”,就是用来寄托主观情思的客观物象。在比较文学中,意象的名词解释是:所谓“意象”简单说来,可以说就是主观的“意”和客观的“象”的结合,也就是融入诗人思想感情的“物象”,是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象,简单地说就是借物抒情。
摄影是艺术,艺术来源于生活,摄影首先拍摄的真相,其次通过摄影表达摄影者的想法。这才是摄影者要通过镜头告诉人们的东西。不管这个东西是好还是坏。比如下图。
摄影师拍的是真相,但不是全部的真相,于是真相被曲解。
还原真相是有难度的。每一张照片的背后都或多或少的掺杂着摄影者对这件事或物的想法,也就是意。
这张著名的《西贡***》拍摄者亚当斯在之后曾写道:“在那一张照片里,两个人死去了。局长杀死了越共;而我用相机杀死了局长。”
摄影所拍摄的就是真相,这一点,我想不该有什么疑问的。
人们把摄影称作艺术,又把摄影分出许多类别,如纪实,风光,创意,人像等等分门别类,看似各不相同,其实果真是这样子吗?我看未必。
照相机的作用就是还原真相,是瞬间真实的纪录,由此可见,无论是纪实,风光,创意,人像都是以纪实为基础的真相,都是真实的纪录片,有人说创意片不是这样的,我不能同意这种观点,用一些物品或者其他什么物件搭配在一起其实也是一个纪录,只不过这个纪录不是太直白而已。
有些事情本身并不复杂,多半是人们的想法太复杂了,照相机不会撒谎,因为他只能把你看到的东西真实的纪录下来,所以,这就叫做真相。
看到这个问题,我有点想笑的冲动,别问我为什么?因为意象是摄影的表达。
意象是指意与象的交融契合,是主观情意和外在事物的结合,即心意与物像的统一、无形与有形的统一,在中国古代美学中具有审美本体的意义。意象不是对客观世界的单纯模仿,它带有明显的主体性,是审美者的心灵创造。
中国画的意象是作者主观意识的强烈表达,强调在对情趣与意境的追求之上,通过自然景物来抒写画家的情趣。而“意余于象”与“象外见意”的相辅相成可以说是中国画意象的本质和内涵,强调的是有限的“像”是难以表明无限的“意”的,只有“意余于象”,才能达到“象外见意”。
摄影对客观物像的依赖要明显强于中国画,所以摄影在主观意象的表达上具有纪实性,这是因为摄影需要用可见的视觉形式来表达思想。但同为两维空间的造型艺术,中国画和摄影都是思想表达的载体,我们就可以从中国画的意象美中发掘很多艺术原点,拱摄影借鉴。
摄影借鉴中国画的造型手段,对线条的提炼和运用并结合角度、光线、镜头等因素。来营造摄影意象。
最后多说点,分享个人观点时代在变,摄影观念也随之变化,但是摄影记录和反映时代的本体语言不会变,需要变的是如何利用新观念和手段来传达时代的摄影意象。
相信看了之后的你也会区分什么是意象了。
好问题!
首先摄影有分类,纪实、人文,商业人像等。
纪实肯定要真相,人文真想加艺术加工。至于商业之外的人像摄影,我感觉意象的东西多一些。
很喜欢一个词,真实。但人的想法和感情之所以有魅力,在于得不到和想象空间。
把这些融入自己的镜头,尽管可能更意象,但更可能是摄影最打动人的地方。
摄影所拍,究竟是真相,还是意象?这真是一个好问题,值得所有摄影人都好好思考。
摄影最初是作为一种记录的技术发明出来的,首先是一种记录,但随着摄影的发展,摄影已走出了纯粹记录的犯畴,而走入了艺术的殿堂。
由于摄影具备自己独特的语言和独有的视觉表现力,在艺术价值上得到了更多人的认可。摄影作品已被越来越多收藏家收藏,被各大博物馆收藏就是一个明证。
摄影当然还是留有对真实世界,真实***的记录的功能,但摄影更加具有了通过现实事界中的某些局部或某些元素的组合,来表达摄影者深层次思维的功能。
有一颗摄影师的心,离成为一个摄影师还有多远?
摄影能给我们带来幸福,满足和快乐就足够了,但每位摄影者都希望自己成为大师,我觉得这个不可能的,有个方面的制约,但我相信只要勤奋敬业好学,我们拍的片子会越来越受到好评和关注
我的回答:有成为为摄影师的心容易,但离成为一个真正的摄影师的距离却很远。当然,如果能持之以恒的努力,那就不远。
先说距离不远,是说只要你扎扎实实学习摄影的理论知识,具有专业的摄影水平,勤于创作,善于总结,不断出好的摄影作品,那么你就离真正摄影师的距离不远。
如果你只有成为摄影师的心,却没有实实在的行动,不打算老老实实学习摄影专业知识,不勤于创作,不善于总结,那么你就离摄影师的距离很远很远。
简言之:有一颗摄影师的心容易,但要出好作品不容易,持之以恒的坚持创作更难。你有这个思想准备吗?
到此,以上就是小编对于摄影作品中的心的问题就介绍到这了,希望介绍关于摄影作品中的心的3点解答对大家有用。
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