摄影作品的后期调色,摄影作品的后期调色方法

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品的后期调色的问题，于是小编就整理了1个相关介绍摄影作品的后期调色的解答，让我们一起看看吧。如何快速提升摄影后期的调色能力...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品的后期调色的问题，于是小编就整理了1个相关介绍摄影作品的后期调色的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何快速提升摄影后期的调色能力？

如何快速提升摄影后期的调色能力？

要快速提升，没有诀窍，就是提高练习效率。

第一，模仿。

网上有很多调色教程，如果你要学习，就必须下载他的原片，参照他的步骤一步一步做，如果你换成你的片子一定是调不出来。但是你在模仿的过程中，要做的并不是调出一模一样的效果，而是去研究每一个调色步骤的目的，是提亮还是压暗还是改变色调，这么做的目的是什么，给视觉带来了哪些改变，练习个50张左右复杂的调色，你就能熟练操作调色软件了。

第二，练习。

熟练掌握调色软件之后，用你自己的片子进行练习，观察你要达到的片子的效果，分析片子中颜色的调整变化，然后分析你自己的片子，想办法调出目标效果，练习个几十张，下次你看到喜欢的效果，就能大体知道是怎么调出来的了。

第三，美学学习。

审美是一件需要学习的东西，无论是构图还是调色其实都遵循一定的美学原则，比如韵律，可以通过构图表现，也能通过颜色表现，还有统一，对比等等，学习美学，美术的基本知识，懂得欣赏美，懂得光影的变化规律，然后大量欣赏摄影大师，美术***的作品，你会自然而然地把你看到的东西运用到你的作品中。

这个问题要分几个层面去讲。

1技术层面，技术层面主要指操作娴熟度， 这个是一个可以死记硬背的东西，你可以从书中或视频教程中完全学到。

2审美层面。每个人审美都不一样，所以这个就比较广泛了。但也有比较好的学习方法。第一建立良好的审美观。首先要有筛选的去学习。不要什么都看……只看商业认可度高的内容这是捷径。前期上来就看什么***抽象，艺术概念等等的设计很容易把你未来带跑偏。所以前期一定要有原则的看内容各类时尚杂志，如《时尚先生》《巴莎男士》等等成功的商业杂志，去了解现在人的审美。杂志虽然没有教程，但案例往往比教程更重要。通过累计的阅读你会对色彩有很好的方向性……在这过程中你可以去看各类制作教材***学习。这样会帮你很快的进步，也能直接和商业接轨。希望对你有帮助。

摄影后期调色，和摄影一样，都是入门容易精通难。后期调色不是调个色调拉个曲线的机械操作，一切为了服务你所表达的主题。

在调色前最好是拍摄前，就应该明确想要达到的预期效果，简单点就是风光摄影，此时的环境光色温多少;拍人像时的情绪，该用什么色调来表达。这时又涉及了人们对色彩的联想，分为具体的联想与抽象的联想。

1.具体的联想

看到某种色彩，引起对某种事物的联想。看到红，想到太阳、花、血、火焰。看到黑，想到黑暗、墨。看到黄，想到柠檬、月亮。看到绿，想到树叶、草地。看到蓝，想到海洋、天空等等。

 2.抽象的联想

看到某种色彩，不是联系到某种事物，而是形成一种抽象的概念。红色：热情、危险。黑色：悲哀、死亡。***：明快、泼辣、希望。绿色：永恒、新鲜、和平。蓝色：理智、无限。

确定好色彩，也就是给照片定基调，其他对比度锐度的就简单多了。调色的魅力就在于此，好比作画，一点点修饰，借助电子学和光学的翅膀，飞向我们心中的美丽之物。若你认为色彩无非是一种骗人是把戏， 是用来把那些平庸的照片变得吸引人一点。但是无论如何，这都是我们的照片，所以最后是我们通过自己的创造来决定游戏的规则。

到此，以上就是小编对于摄影作品的后期调色的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影作品的后期调色的1点解答对大家有用。