个性独特摄影作品,个性独特摄影作品图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于个性独特摄影作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍个性独特摄影作品的解答，让我们一起看看吧。作为（摄影/绘画）艺术作品的创作者...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于个性独特摄影作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍个性独特摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 作为（摄影/绘画）艺术作品的创作者，你有什么独特的配色习惯么？给大家说一说？
2. 现在的婚纱照千篇一律，有没有什么更独特的方案可供选择？
3. 静物创意摄影如何拍出最美的创意？
4. 你见过哪些唯美神韵十足的超写实油画作品？

作为（摄影/绘画）艺术作品的创作者，你有什么独特的配色习惯么？给大家说一说？

作为一名专业摄影师，在配色方面与其说有“独特的配色习惯”，倒不如说有“熟练驾驭各种色彩语言（配色方式）”的能力。

互补色的和谐，对比色的强烈，同色系、相近色系的恬静，单色系的纯净；苏轼有诗云：“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜“，色彩的浓淡，也会产生不同的视觉效果，或强烈、或平静。在摄影实践中，谈色彩，就离不开光；色彩所处的光影环境以及距离的远近的不同，也会对视觉表现产生影响。譬如“近浓远淡”的原理，顺光、侧光、逆光条件下，色彩也会表现出不同的效果。

总之，一名成熟的摄影师，必须熟悉并按艺术表达规律来运用色彩语言——主体与陪体的色彩互补、对比、明暗、冷暖、简单、复杂等，来充分为摄影的讲述或者观念的表达服务，才能创作出既合乎艺术表现规律，又有个性的摄影作品。

杀猪杀***，各有各的杀法。无论是摄影也好，绘画也好。涉及到技法等方面的问题，每个人有每个人的习惯，技法似乎是个人的专利。尤其在绘画用色方面，很多技法是密而不宣的。这也正是每个画家靠着一技之长，能够在画坛扬名立万的关键。比如张大千的泼彩看似简单，你去泼一泼试试。于志学的冰雪画，很多人去模仿都不得其要领。我的彩墨花卉作品现在市场上也有人在模仿……

我的彩墨花卉用色用彩不妨说出来也不怕别人模仿。先用水墨打底。然后趁画面半湿未干的时候加色破之。专业术语叫色破墨。或者先泼色，趁颜色未干的时候加墨破之。专业术语叫墨破色……

说时容易做时难。

我觉得没有一种配色是可以以逸待劳，适合所有画面的，配色必须要结合画面传达的情感，甚至于单纯黑白灰有时也会比彩色更有冲击力。当然一些固定的风格会给人留下特殊的印象，比如大家耳熟能详的日系风格，暖色系➕调白；非洲拍动物，饱和度会调高；拍摄现代建筑会走灰蓝色系等等。

配色与风格相关。春夏秋冬，每个季节都不同也各具特色。只有确定好风格，或浓或淡，相宜就是最好的配色。平时注意***集自然的景物，按照这些图片拾色，就会有你想要的配色。以自然为师!

摄影作品的真实和追求自然美是永恒的主旨。当然，摄影也是一种艺术，同时追求完美和突出视觉效果的适当结合、融透。我平时主要喜欢用红色来宣嚣作品主题，如花卉、落日、云彩等，简单后期处理，加浓色彩，会产生奇特的视觉感。绿色原素也不错，在环境摄影中必不可少，处理得当，佳片必至。

现在的婚纱照千篇一律，有没有什么更独特的方案可供选择？

婚纱照是每个待嫁女生的美丽梦想，一般都是千篇一律的，也有个别人选择潜水婚纱照、热气球婚纱照，这些都很有新意，可是也充满危险和***。我突发奇想，请不要骂我噢：拍婚纱照是青年男女即将走向幸福生活的开始，更希望未来的婚姻生活甜甜蜜蜜，与心爱的他（她）白头偕老，因为对美好生活的向往，可否彼此为心爱的对方亲手制作一个《爱你幸福宴》，把对彼此的爱放进美食里，有句俗语说：要爱她就要爱她的胃，要留住他就要养好他的胃。彼此送上的《爱你幸福宴》，在享受满满爱的美食的过程拍下彼此幸福的照片，让爱一生一世到地老天荒！这样的婚纱照你喜欢吗？

主要还是要结合结婚新人自身条件和故事、去制定拍摄情节、所谓千人千面、用心构思才能排出与众不同的婚纱、当代婚纱摄影行业、都是相同的故事框架、相同的摄影手法、固定的模式、不同的新人、以固定的模版、套入不同的新人、所以、拍摄的婚纱照大多形似神似！千篇一律、毫无亮点、无独特风格！

婚纱照不一定都要在教堂这个地方照，可以选择到海边，优美的景区等地拍摄，这样就解决千篇一律的通病，但穿婚纱必竟是泊来品，西方婚礼形式，你穿婚纱就必须有教堂婚纱照这一环节。

我觉得要想避免婚纱照千篇一律，可供选择的方案有几个：***婚纱照，找摄影工作室定制拍摄，找自由摄影师拍。

我曾经也学习过婚纱摄影，在深圳婚纱摄影行业待过，对于婚纱摄影有一些认识，分享一下。

在婚纱[_a***_]拍婚纱照为什么会拍出千篇一律照片呢？

我认为主要有几个原因：

1.婚纱摄影行业属于商业摄影，趋利是商业摄影的主要特点。拍照客人喜欢的主流风格成为婚纱摄影行业共同选择，为了争取市场和客源，婚纱影楼拍摄风格和模式趋于相同。

2.由于风格趋于一致，那么拍摄的场景也会相互模仿，导致照片从风格和场景上趋于一致，因而出现千篇一律的现象。

3.从摄影师培训到给客户拍照，影楼行业为追求利益，进行了模式化、规范化与标准化运营。

摄影师的培训是由样片摄影师拍样然后由普通摄影师学习与模仿的方式进行，因此拍照手法与理念上一个摄影店的摄影师都是趋于一致。

从样片到客片，拍照客人看到的照片是样片，客人觉得好看也要拍样片那种，因此摄影师也就模仿样片进行拍摄。

同时，因为拍摄场景、服装、摄影师与风格等都一样，后期修图师也简单，直接套样板就可以。从而，婚纱照成为了流程式标准化的拍摄，照片自然千篇一律。

静物创意摄影如何拍出最美的创意？

创意这个东西顾名思义就不是常见的思路。

不是大师才会有创意。

不会因为你是菜鸟，你就没创意。

不要害怕别人说你太俗，

在思维上给自己设限，

做事情才会受限。

个人感觉要发现创意

就要保持对摄影的热情，

保持一颗童心，

多观察多尝试，

摄影领域创作者

买相机和买相机是没有可比性的，像素好的手机的效果和山寨相机还有低端卡片机可能差不多，但是中高端相机和比起来，简直就是天壤之别了。因为画质是感光元件与镜头决定的，手机因为成本与体积各方面的考虑，不可能使用哪怕入门卡片那么大的ccd。镜头就更不必说啦，你看手机上的那个镜头有多大，和绿豆差不多吧，相机的镜头你看多大，小的也快有核桃大了，专业的和小碗的口径差不多。因此，手机（哪怕是中高端的）拍出来的照片，在噪点控制、宽容度方面，都很难与中高端相机相比。

利用小细节，小道具，当然重要的还有光线，一般不使用日光灯白炽灯，要专业灯光如果没有可以用射灯；其次注意色彩之间的搭配，给你几张我自己拍的手机照片参考，抛砖引玉！

静物摄影纯粹是摆设，说起来容易，但做起来却不简单，要把静物拍得与众不同，拍出意境，的确不是轻而易举的事情。一幅好的作品不仅是记录下真实，更重要的是可以传递给观者想要表达的情绪。主题不同其意境也不同，因此创意显得尤为重要，可以说是作品活的灵魂。例如首饰和流行的宝石等常见的装饰品，其特点都较为小巧，而且样式种类繁多，因此拍摄时可以选用中、长焦或者微距镜头近距离拍摄，可以用大光圈把背景散景化，呈现出一个个发光的小圏圈，为图片增添美感。对于具体民族风的饰品，可以创意搭配一个陈旧的***物，让图片呈现一种怀旧风。又如在吃货们的眼中，食物不仅有一千种吃法，也有一千种玩法，最好的玩法就是加上自己的创意和想法，还原食物真实的样貌。另外在拍摄静物时应充分考虑到各种元素的最佳组合，抓住观众的视觉焦点，例如拍摄非单一物体时，可把物体布满整个画面，不刻意去突出某件物体，***用完全自由松散的抅图结构，使无序的画面置于有序之中，这种构图方式可以充分发挥拍摄者的创作空间。又如为了突出物体的质感，除借助某些道具外，关健要把光线运用好，例如拍摄瓷器时，宜以正侧光为主，柔光和折射光为辅，可在瓶口的转角处保留高光，在有花纹的地方尽量降低反光，出来的作品层次分明有立体感，而且静的物品“活”了起来。创意之路永无巅峰，愿与大家共勉！

你见过哪些唯美神韵十足的超写实油画作品？

好开心能够回答您的问题

唯美神韵十足的超写实油画作品来了，都是根据了***相片来画的，相似度还是非常高的，看起来也非常高端大气上档次，这些可都是小编亲手画的奥，才艺有点薄浅，希望大家多多指教。

到此，以上就是小编对于个性独特摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于个性独特摄影作品的4点解答对大家有用。