乌鸦图片摄影作品,乌鸦图片摄影作品欣赏

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于乌鸦图片摄影作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍乌鸦图片摄影作品的解答，让我们一起看看吧。厚脸皮的乌鸦讲的什么故事？诗词摄影...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于乌鸦图片摄影作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍乌鸦图片摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 厚脸皮的乌鸦讲的什么故事？
2. 诗词摄影：“两行疏柳，一丝残照，万点鸦栖”的意境如何拍摄？
3. 你认为拍的最恐怖悬疑的照片发上来看看，科学难以解释的最好？
4. 极简摄影怎么拍好呢？

厚脸皮的乌鸦讲的什么故事？

一只母羊和她的小羊羔在北威尔士斯诺登尼亚晒太阳，没有注意到小黑鸟俯冲下来从它们的背上摘下松散的羊毛。

然后杰克带着鸟嘴里的羊毛团飞走了，在附近的树上和烟囱里筑巢。虽然绵羊似乎没有意识到这一点，野生动物摄影师艾伦普莱斯捕捉到了***的行动。

诗词摄影：“两行疏柳，一丝残照，万点鸦栖”的意境如何拍摄？

楼主好，我是做好事的坏虫，很高兴回答您的提问。

“两行疏柳，一丝残照，万点鸦栖”出自于明代刘基《眼儿媚·秋思》的诗句，全文如下：

萋萋芳草小楼西，云压雁声低。两行疏柳，一丝残照，万点鸦栖。

春山碧树秋重绿，人在武陵溪。无情明月，有情归梦，同到幽闺。

小楼西边的箐箐芳草一片葱茏，云朵低垂，大雁哀鸣。两行衰柳在夕阳的照射下稀稀疏疏，很多的乌鸦栖在柳丛上。山上的草木在秋风中依旧透着绿意，出游之人在外漂泊无依。清冷明月下游子做着思乡的梦，一同来到思妇那的空闺。

拍这个照片意境首先要找到贴切实际的景或者物，才能通过物表达意境！这首诗表现出来的是稍微有一丝失望且无奈，描述的是一幅相对静态的画面，其实画面感很强！

两行疏柳：毫无争议的需要有柳，而且不能是整棵树，要捡几枝就可以，我下面发出的照片是我前阵子拍的，近景特写，再加一点逆光的效果，那种忽远忽近忽明忽暗的光影感就可以表现出来了。

一丝残照：我下面拍出来的效果其实还是有一些全景大图的感觉，如果夕阳西下已落入一半或者一小部分会更贴近主题，血色残阳，暗调，要拍出那种孤独感，拍出树以及其他的剪影效果，配合着大海或者大江大河，也就可以了。

万点鸦栖：其实，理解下来的意思也是一幅静态画面，乌鸦栖息，通常乌鸦代表的是比较丧的，那这时最好是拍在电线杆上栖息或者单独的一棵树上的效果，再加一轮明月或者弯月都可以，给人的感觉有一些凄凉或者无助，这样也就可以出来了。

那这也就是我对于这个画面的理解，可供参考

你认为拍的最恐怖悬疑的照片发上来看看，科学难以解释的最好？

这些照片如何能被拍到呢？即使发生也是瞬间而过的事情，人都被吓蒙圈了，还怎么能都拍得出照片，我相信大部分人都会目瞪口呆、回过神来后迅速而逃，即使不逃跑也是按住噗通噗通的小心脏，生怕跳出口腔。

一般的正常人，是很难遇到这种情况，除非是时运极低、做什么都倒霉的、厄运缠身的人才会容易碰到稀奇古怪的问题。***都有运气走高、运气走低的状态出现，只是不自知而已。

在高考前出现一个事情，就是几个道士在微信群中说搞一个什么“祈福***”，专门对考生来的，不知道有没有考生家庭的人员参加，我估计这种活动，搞不了几次，就会被取缔的。这也是“道门”不兴的一个重要原因吧，总有人搞这些里格楞，做些投机的事情。

我看过***出演的不少鬼片，据说，***在演这些戏之前，都要在外景场地，选择好时辰、上香进行祷告，具体为什么这样做？我也不知道，反正、看完这些鬼片，总是有些怕怕的感觉。不知道大家看完是什么感觉？

照片我没有，也不能抄袭别人的吧，而且我看那些都是老照片，难免会有合成和摆拍的嫌疑，算了，我就不上传了、见谅！

极简摄影怎么拍好呢？

极简主义摄影作品与风景、动物摄影作品相比构图通常更为纯粹，画面中一般只用一到两个元素传达特定的讯息，纯粹构成了完美的作品，这些作品让欣赏者感受到了静谧、简单。极简摄影的重点是构图，三分构图，几何构图。线条分明，发现色彩，提升画面的层次感。对光的掌握很关键，也是***极简风格影像构成的关键之一。突出主题，拍摄极简主义是没有局限性，生活中的任何事物都可以作为拍摄的题材。保持简单，以纯粹的形体意念，阐述摄影最极致的本质。也是考验摄影师的基本功……

“极简风格”起源20世纪，艺术家们用最少的色彩、线条、形状等元素来表现作品。

将这种风格，用在摄影上，就是将‘减法’运用到极致的“极简”摄影风。

简约，但不简单。想用简单的画面，表达丰富的内容，其实很难。所以，对于没摄影基础的伙伴来讲，不妨从下面几点尝试拍摄：

拍摄前，确定自己究竟想拍什么（也就是主题），然后尽最大可能的减少画面中的元素，甚至只保留主体。

既然画面这么简单，这个主体放置的位置就很关键，决定了整个画面的“和谐”，我们可以参考三分法、***延伸等构图，确定主体放在“兴趣中心”。

如何拍好极简摄影？很多朋友有个误区，觉得极简应该就是简单，画面元素少，减法构图，黑白简约等等等等，其实这是一个误区。

瞳叔给兄弟们打个比方，很多人以为长篇小说那么多字，肯定非常难写，哪像小***，一千字以内，随便凑合两句讲个小故事就成了。实际上呢，在篇幅上，最难写的是小***，其次是中篇***，最容易写的恰恰是长篇***。极简摄影，就相当于***里面的小***，需要在有限的表现元素和呈现空间中，将思想最极致的传递出来。

针对如何拍好极简摄影，提升自己的思想深度，今天我们从两个方面探讨一下。

渔者 瞳叔 | 摄影

在高级灰这块，网上各种碎片信息都有，但大多是人云亦云。什么18度灰了，中性灰了，黑白灰了，大多是把各种资料都复述了一遍，最后你也感觉不到这个灰有啥了不起，也看不出它究竟高级在哪里了？咱们分开理解一下，首先，肯定是在讲“灰”，其次是要说“高级”。要么是这个灰有多厉害，要么是这个灰的操作有多高级？

图一 | 灰度条 色阶

图二 | 灰度条 过渡

在一张灰度条上，除了左右两端纯黑和纯白两个色彩，其他所有的等级，都被称之为灰。只不过它们有黑灰、深灰、中灰、浅灰、灰白、白灰、浅白等等等等，大家想想，这个灰是不是非常太丰富了。分级越多，灰的过渡越细腻。分级越少，灰的过渡越粗糙。而我们把对比度调大，就意味着把中间细腻的灰给扔掉了。调小对比度，灰就会更加的丰富细腻过渡自然，这也就是我们常说的宽容度。那么，如何玩转灰的过渡，让它在细腻中产生微观的对比，就需要我们充分的理解伽玛值。

伽玛值：对画面进行细微的明暗层次调整，控制整个画面对比度表现，再现立体美影像。

大家发现这里有个貌似悖论的事实：只有产生对比度，画面才显得干净，去灰操作。同时还需要更多丰富的灰度细节，来体现照片的细腻自然，加灰操作。一会儿去灰，一会儿加灰的，这相当于是对比度和宽容度两个大佬的战争，最后，摄影师夹在中间，把这个平衡关系玩明白了，宏观上既然不敢动对比度，那么从微观上入手可不可以，于是就诞生了伽玛值。相当于，大面积上不能黑白分明，小细节上搞生死去留。玩转了这个东西，就相当于灰度玩明白了，玩的这么高级，不叫高级灰能行吗？

简是极美 荒是大美

极简摄影如何才能拍好？拍出特有韵味？拍出简中所涵的深层意境？其实这是一个蛮大的问题，正如简而不简，简中见大。是你对事物观察后的高度浓缩，是摄影师对生活的提练，却如影象反复推敲后凝成的诗。

我常常愿攀爬在荒芜的高原，我爱细看那山顶晶莹的白雪。每当我走进荒野大山，就如同沉浸在美的海洋，每当爬上雪山之颠，我感到象洁白雪花在蓝天飞舞，而后去无数次想象、观察，不断推敲和拿捏，去捕捉最最闪光之点，去反复琢磨如何构图

其实你当你脑海中有了成熟的形象就巳不是简单而是洁净，更不是荒芜而是大美。我捧起叮咚作响的溪水，清洗出一颗清纯之心，我***撷坡上朵朵小花，芬芳滋润了全身。

在这苍茫天地间，等待那一树一草一花，素心飞翔，当我千思万虑捕捉到简洁的画面，就会感到此刻活出一份淡雅清芬。

在这清凉世界里，静看四季有红有绿有黄，极简大美，我觉得一种深情在温暖支撑着前行。

我终于明白，简是雅，荒是美。

为何每次相遇眼里会含泪花，因为我深爱着这片土地！  

所谓“极简风格”，其实没有严格定义，只要画面所构成的元素很少（比如只有一两个）、主体背景简洁，我们大概就可以认为这张相片是“极简风格”的。我大致浏览了一下前面较热门的答案，他们提到的方法都很实用，但大多存在一个共同的硬伤：

他们都是拿一些大师的作品来说话，而不是用自己的原创摄影作品作为实例。

我认为对摄影小白最好的回答应该是“拿自己的作品和自己的经验说话”，而不是用别人的作品，直接“搬运”***们的理论。

回到主题。

拍出极简风格的片子其实并不容易，原因大概有两方面：

图（1）摄于广州猎德大桥。

到此，以上就是小编对于乌鸦图片摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于乌鸦图片摄影作品的4点解答对大家有用。