西欧女性摄影作品,西欧女性摄影作品有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于西欧女性摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍西欧女性摄影作品的解答，让我们一起看看吧。中世纪欧洲女性妆容特点？西方画家布...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于西欧女性摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍西欧女性摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 中世纪欧洲女性妆容特点？
2. 西方画家布龙齐诺的写实女人油画是如何影响欧洲肖像绘画的发展的？
3. 如何看待西方画家布歇的写实女人油画，柔媚娇艳却不受后世推崇的现象？

中世纪欧洲女性妆容特点？

在中世纪，神职人员严格禁止任何化妆，因此，自然妆容也占主导地位。

在那段黑暗的时期，女性仍然设法使用即兴的手段来调整自己的外表，因此没人会注意到。

例如，为了使嘴唇更亮，他们会用柠檬擦擦嘴，并使用特殊的药剂掩盖了皮肤上的瑕疵。

西方画家布龙齐诺的写实女人油画是如何影响欧洲肖像绘画的发展的？

西方画家布隆齐诺的写实女人油画

16世纪的西方画家布隆齐诺笔下著名的写实女人油画有《绿衣女士肖像》《丘比特与维纳斯寓言》《科西莫一世的私生女碧雅像》《劳拉·巴蒂费里》《埃莱诺娜和儿子乔凡尼的肖像》《幸福的寓言》等等，然而，在整整一个世纪里，布隆齐诺的写实女人油画影响了欧洲肖像绘画的发展，这都是因为布隆齐诺以冷峻、无表情的表现方式，传达着一种颇为傲慢的自信。而布隆齐诺的这种傲慢自信的画风，直接影响了16世纪、17世纪的欧洲宫廷肖像画，比如法国画家克卢埃笔下的《沐浴的贵妇》，枫丹白露画派笔下的《亨利四世的宠姬埃特雷和姝妹维拉尔公爵夫人》……，

意大利佛罗伦萨画家布隆齐诺是矫饰主义先驱蓬多尔莫的学生和养子，虽然他继承了老师的风格，偏执狂般地进行精确描绘，但是也糅合了非常个性化的色彩语言，画面清晰简洁，富有光泽感，在美第奇家族科西莫一世公爵的宫廷里，布隆齐诺作为宫廷画家在那里度过了大部分的时光，在宫廷的这段时间，布隆齐诺时常为王室贵族、上流社会名媛绘制肖像画，骨子里就傲慢自信的上流社会名媛自然是要求画家将她们的“傲慢自信”的个性特征都刻画出来，

布隆齐诺作品《丘比特与维纳斯的寓言》

由于布隆齐诺从心底鄙视这些王室贵族、上流社会名媛的“傲慢自信”，所于将她们的表情“无表情化、冷峻化”，这样显示她们的无情冷漠，比傲慢自信更低俗，其中那幅《丘比特与维纳斯的寓言》画中***裸的人体，展现了画家娴熟的技法，维纳斯向画面的左边看，我们只能看到她的一只眼睛，导致维纳斯亳无表情，而其他陪衬人物却是表情丰富饱满，主体人物维纳斯没有表情，这就不会担心上流社会名媛会认为这幅裸体画有***元素，这么一个有文化品味的人物角色迎合了当权者的审美，但是，对于画家来说，画面借助寓言说教来展示***，

布隆齐诺作品

布隆齐诺这种“隐喻式”的表现手法，受到很多宫廷画家的推崇，宗教当权者也喜欢这种看似“傲慢自信”又“纯洁忠贞”的画风，布隆齐诺这种将人物姿势故意扭曲拉长、冷峻僵硬的表现形式效果，起到了“一箭双雕”的效果，既迎合了当权者的审美，又受其他画家的推崇，当然了，是那些矫饰主义风格的画家才喜欢布隆齐诺的这种“无表情式、傲慢自信”的画风，毕竟布隆齐诺是矫饰主义画风的代表人物，而大多数矫饰主义画家都只是喜欢模仿，这样比较省事，他们本身就轻视文艺复兴时期建立的艺术“规矩”，比如素描基础、色彩载体的协调统一，

在整个艺术生涯中，布隆齐诺笔下的写实女人油画可分为两类：一是描绘尘世中的女人，美丽雍容，情感被冷峻地压抑着，显现时代的某种特色；二是描绘神话中的女人，充满感官***的力量，甚至带有***味道，所以人们看不到画中女人正常的表情，女人的情感都是被压抑着，那么，为何布隆齐诺要这样做呢？原因很复杂，有一点可以肯定的是因为他是一名宫廷画家，要按宫廷的要求去塑造表现人物，心中虽然不甘愿，但还是勉为其难的去做了，这也是画中总是散发出一种冷漠傲慢自大气息的原因，在当时也遭到批评，不过这种矫饰风格的女人油画，也呈现出另一种美，毕竟女模特长得美。

布隆齐诺作品

布龙齐诺，16世纪意大利绘画大师，是著名的美第奇家族的御用画家，被誉为“佛罗伦萨罕见的天才”。

布龙齐诺学画很早，少年时跟随斯卡纳画派的绘画***加尔博学习绘画，从素描、构图到用色，打下了良好的基础。后来又师从样式主义画家蓬托尔莫，布龙齐诺的画风与师傅十分相似。

16世纪的绘画题材以肖像为主，有神话故事和宗教题材的人物画，更多的是一些权贵人物的订制。

布龙齐诺创作的女人油画有自己独特的风格，人物造型细腻，有一种珐琅般的完美效果，感觉优雅而空灵，在深蓝色的背景衬托下显得更加宁静。这种看似冷漠的画风使画中的人物显得高贵脱俗，深得当时贵族的青睐。

布龙齐诺为美帝奇家族创作了大量的壁画，深得科西莫一世的喜爱，同时还为美帝奇家族成员创作了很多肖像画，如著名的《托莱多的埃莉诺拉与其子乔万尼•德•美帝奇》，作品中盛装的***、奢华的道具，美丽而精致，并且显得极度的奢侈，这样的风格一度风靡整个欧洲，被后期的很多画家效仿。

如何看待西方画家布歇的写实女人油画，柔媚娇艳却不受后世推崇的现象？

弗朗索瓦·布歇，法国画家、版画家和设计师，是一位将洛可可风格发挥到极致的画家。布歇生于巴黎，父亲是图案画家。从少年时代受父亲的教育，二十岁时就获得美术院展览会的一等奖。之后，在意大利留学四年多，技术越发提高。回到巴黎后，声誉大振，一直受到贵妇人们的沙龙的接待。路易王朝的贵妇人的沙龙是有名的学者、政治家、诗人、音乐家、画家等聚会的场所，受到那里的接待是无上光荣的事。布歇由此结识了各方面的人士。他的才能得到路易十五的情人蓬巴杜夫人的赏识，画了几幅她的肖像画。蓬巴杜夫人是路易王朝第一美人，而且是才女。布歇又为这个奢侈享乐的美女设计女服和装饰品。布歇设计的图案成为当时出入宫廷的贵妇人们所效法的榜样。

朱庇特和卡利斯托

牧神潘恩和河神之女西瑞克斯

艺术成就弗朗索瓦·布歇，出生在巴黎，17岁时师从画家勒穆瓦纳。十分崇拜华托，他曾经把华托的素描刻成版画，出版过《千姿百态》画册。 欧罗巴的那一刻布歇向往艺术圣地意大利，自费前往考察学习，但是他却目空一切，瞧不起文艺复兴***们的艺术成就，他狂称：“米开朗基罗奇形怪状，拉斐尔死死板板，卡拉瓦乔漆黑一团。”他只对17世纪牧歌情调的艺术感兴趣。当他走进王宫时发现贵族男女并不喜欢上帝而更宠爱希腊神话中的爱情故事。

蓬巴杜夫人肖像于是布歇竭力去迎合他们，不厌其烦地用画笔去描绘战神马尔斯与爱神维纳斯调情，赫拉克勒斯与翁法勒的拥抱，以及女神出浴、美人化妆之类的题材。这类谈情说爱的情节以及白皙***的女子***被描绘得精致入微，形象似人似神，人体和谐匀称，令王公贵族倾倒。他如愿以偿地获得了美术院院士的头衔、晋升为教授。 皮格马利翁和加拉泰亚社会评价62岁时，他的声望日隆直至巅峰，当上了美术院院长、***首席画师。布歇在西方美术史上是位有争议的画家，他同时代的启蒙思想家、文艺批评家狄德罗曾极其尖锐地抨击布歇的艺术，他说：“对这个人我不知道说什么才好，他的作品中趣味、色彩、构图、人物性格、表现力和线描的堕落紧紧伴随着他人品的堕落。

布歇是十八世纪法国著名的油画家，主要从是宫廷的绘画创作，他的女人写实油画大都是以宫廷的女人为创作题材，描绘她们宫廷生活，。布歇的创作思维和创作理念都是围绕宫廷生活，虽然他把女人的写实油画发挥到了极至柔媚娇艳，但还是得不到后人的恭维和推祟。这是因为后世的油画创作者不喜欢他这种宫廷生活，这种创作思维和创作理念。所以，当然不被后人所推祟了。谢谢邀请：答得不好请不要见怪[大笑][大笑][大笑][作揖][作揖][作揖]

西方画家布歇的写实女人油画柔媚娇艳

从欧洲文艺复兴时期开始，法国就是一个艺术人才辈出的国度。其中，18世纪的布歇就是将洛可可艺术风格发挥到极致的画家，所谓“发挥到极致”就表现辉煌灿烂的意思，有趣的是，布歇的写实女人油画柔媚娇艳却不受后世推崇，这其中的原因细分的话有很多，我们只能大致分析理解：其一，从画作主题来讲，布歇描绘的都是王室贵族阶层的女人，用现在的话说都是有权势钱财的女人，比如，蓬巴杜夫人，她是法王路易十五的***，布歇时常为她画画，

然而自古以来，每个时代社会的有权有钱的人都占极少数，布歇整个艺术生涯中几乎都是在为王室贵族、上流社会的女人画画，其画作风格自然是在象征且歌颂那些有权势有钱财的人，出于人性的角度来讲，中下阶层的人对这种象征歌颂上流社会的艺术作品并不是很感兴趣，甚至会有排斥抵触的心理，作品越是柔媚娇艳，越会令人反感、排斥抵触。其二，从油画作品的画风来讲，布歇笔下的写实女人油画柔媚娇艳带“***”意味气息，在当时就备受争议，认为布歇是艺术史上开创“***”风格的第一人，

比如，他为蓬巴杜夫人画的那幅《梳妆的维纳斯》画中***裸的维纳斯柔若无骨的身躯、举手投足间显的千娇百媚，圆润可爱的丘比特在她身旁服侍，艳丽的色调导致整个画面尽显浮华之感，除此之外，还有那幅《躺在沙发上的奥达丽斯克》***画，也是用了充满暧昧气息的色调，色彩可以产生各种情绪和氛围，主要是在宫廷中，布歇从来就不缺乏高档的色彩颜料，想要在画面中营造任何氛围，轻而易举，只要他有强烈的色彩敏感度，遗憾的是，布歇就喜欢营造有***意味的色调，

所以，就油画的艺术价值而言，带***画风的油画作品肯定会遭受争议，当时的艺术评论家以及社会“[_a***_]学者”都在排斥布歇的画风，对于那些收藏者来说，是不会花钱收藏这种遭受批判抵毁的艺术作品的，因为它压根没有艺术价值，只是***画，当然了，只要王室贵族喜欢就行。到了19世纪，新古典主义、浪漫主义、写实主义、印象主义的诞生，这些流派的画家大多数都是认为布歇的女人油画和***相关，受布歇影响的画家几乎没有，特别是写实主义画家很反感布歇这样的画风，因为写实主义强调追求正义、积极向上，

结合上述两个因素，画作主题与画风，布歇的女人油画受众群体是上流社会，表现的是谈情说爱、奢靡浮华、迎合奉承的主题画风，与油画艺术崇尚的“人文主义”哲学思想相违背，所以布歇的女人油画不受后世推崇追捧；除了以上两个因素之外，其三，与时代审美有关，19世纪开始崇尚复兴古希腊罗马艺术的新古典主义流派诞生，以真实生活为最高原则的写实主义诞生，人们的审美态度显的严谨，追求艺术的理想化或实用价值，也可以说是因为时代审美的因素，导致布歇这种柔媚浮华且缺乏内涵的洛可可风格被时代遗弃。接着到了19世纪晚期强调个人主观思想意识的各种形式的抽象派陆续诞生，这也是时代审美导致，总而言之，任何时代的人们都不会将布歇这种带“***”的作品等同于艺术。

到此，以上就是小编对于西欧女性摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于西欧女性摄影作品的3点解答对大家有用。