摄影作品 艺术,摄影作品艺术鉴赏

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品 艺术的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影作品 艺术的解答，让我们一起看看吧。“油画风格”有什么具体表现？怎样结合“...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品 艺术的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影作品 艺术的解答，让我们一起看看吧。

1. “油画风格”有什么具体表现？怎样结合“油画风格”创作出摄影艺术作品？
2. 如果某人在画展上拍下一幅名画的照片，那么这个摄影作品算艺术吗？
3. 如何才能创作出具有摄影风格的油画艺术作品，但又不能让人觉得是纯粹照片的样子？

“油画风格”有什么具体表现？怎样结合“油画风格”创作出摄影艺术作品？

“油画风格”有什么具体表现？怎样结合“油画风格”创作出摄影艺术作品？

简言！再简言！！若要讨论油画风格具体表现，不是千余字能讲清楚。所以报歉简言之。针对提问，笔者曾从事过绘画艺术，“手臭”不出息遂转摄影艺术学习，结合题目浅谈认识不足敬谅。

油画效果风格:即人像画、风景画、静物画。

油画风格，涉及传统和现代两类。

这位网友对“风格”词汇有误解！风格是指一个人的风范格调，是指作者的作品习惯、习性和特色。“油画”只是绘画艺术中的一种表现形式和画种，不能称之为“油画风格”，只能称为油性绘画（用油彩颜料绘制的绘画作品）。任何形式的绘画都有个人不同的风格特性而并非只指油画。

随着影像科技的不断发展，多种PS***发掘出来，很多ps软件都可以把原始摄影作品转换成不同形式的绘画效果！

感谢邀请。

一般来说，多数油画的底色为近于黑色的深调子。而色彩浓郁的主体，从响亮的高光渐次向低光过渡，最后隐没于暗色的背景之中。出于这种理解，本人也将自己拍摄的深色背景习作，用调图软件进行了这方面的尝试，得到了以下几幅图片，不知算不算油画效果，请影友指正。

油画有很多种，所以油画风格也不尽相同。不过按照大家通俗的理解，“油画风格”一般指得是色彩厚重的意思。原因也好理解，因为油画是用板刷将油彩涂抹在画布上的，而油彩的特点就是比一般的颜料要稠密，所以很多油画都会呈现出厚重的感觉。

人体油画与私房照在审美对象上是一致的，都是把人体自然美作为审美观照，因此，把它们放到一起比对，就完全能分析这个问题。借鉴人体油画的创作风格，完全能拍摄出美轮美奂的私房摄影艺术。不过，有一个苛刻的限制条件，即，不在于摄影的形式和概念，关键取决于思想、内容和构图。在***艺术中，作为审美对象的女性人体，以什么样的角度和姿态进入镜头，都有严格限制。比如，不能拍摄正面，即使要拍，对隐私部位要遮挡。

油画风格分为传统风格和现代风格两种。

这两种风格各自的细分目录百度里有，全是干货我就不照样抄了。

风格是跟着流派走的。

说几个最常见的表现。

一般情况下，读者默认的传统式“油画风格”是比较厚重的颜色。

而现代式的“油画风格”一般会默认为超现实主义和抽象主义。

抽象派的油画，比较著名的就是毕加索了……

讲真，毕加索的画我是看不懂的。虽然上学的时候老师讲了又讲，但是我一点没听懂。

如果某人在画展上拍下一幅名画的照片，那么这个摄影作品算艺术吗？

感谢邀请回答！之前
有类似的诉讼案，有人拿着翻拍创作的照片得了大奖，结果画作原创作者诉讼其侵权成功，所以翻拍自己查看学习行，如果拿出去展示或者参赛获利就不行了！图附相关新闻报道！




所以如果翻拍了，一定注意扩散和牟利都是不合法的！

如何才能创作出具有摄影风格的油画艺术作品，但又不能让人觉得是纯粹照片的样子？

艺术来源于生活而高于生活！当把油画作品画成与照片一模一样也就失去了画画的艺术品味了。艺术价值之所以要高于照片，一定要和照片有所区别的！因此题主的话，应该是每一个艺术家必须具备的艺术素质！他创作的作品一定要区别于照片。当然对于和照片区别的形式和方法有很多，在把照片作参考的情况下，保留照片中的美好生活情景动态，可以从色彩、从构图、从笔法等等方面去完善画面，让画面变得更加完美，更加艺术！

这类作品大家可以参看照相写实主义，这里面有个绕不过去的“大山”级人物，那就是格哈德·里希特（Gerhard Richter），他的早期风格就有照相写实。

这类作品介于摄影与绘画之间，同时又扩展和放大了摄影的更多可能性，画面细腻的同时一种新的气质和内涵被注入，在表象的真实中隐含着诗一样的迷离与美感，这是客观美学与主观表达的合体再生。

像这类艺术风格的画面把握，我相信大部分经过了刻苦基础训练的美院本科生（油画）都是不会存在太大问题的！只是那一层诗意的朦胧（不单指朦胧效果也可以是其它技法，本文指里希特的画面风格）中所渗透出来的、能带着观者情感“私奔”的特质，就不是一般艺术家可以手到擒来的了；

这种特质往往决定了一幅作品的终极灵魂！

之前笔者有看到过关于里希特的一个传记电影，在这个电影里面有交代他的各种创作尝试，一开始的时候也是像很多新手艺术家一样，努力的标榜自己的独特和技艺，玩符号做装置都涉猎，总之要在同学和其他艺术家之间突出自己的不一样！但自从他的怪导师给他讲过自己的真实故事和情感并在参观完他的工作室做离别时，特意的做了一个脱帽致意后，里希特的所有浮想才被通通击穿，散落一地！

自那一刻起，他决定彻彻底底的做回自己，回归本然！（好比一个修行高人突然茅塞顿开，顿悟了、通达了）

他重新梳理自己的记忆、过往和那一个个脑海中挥之不去，打下深深烙印的特殊情结，然后用自己朴实得就像吃饭走路一样不虑而知的方式（架上绘画）呈现出来，虽然影片中用的是他在照相写实之后的一个风格作品做的表达，但我相信他的照相写实之所以独具魅力，作品赋“灵”路线定不会有偏差。

照相写实主义其实跟其它任何艺术创作一样，有骨有肉的同时最重要的依然是要有“灵”！因为只有这个“灵”才是艺术通用的免死金牌！

这个“灵”是什么呢？蒙娜丽莎的眼神会告诉你！大卫的坚毅会告诉你！丢勒的兔子会告诉你！伦勃朗的光会告诉你！莫奈的光色会告诉你！巴尔蒂斯的诡谲会告诉你！王希孟的千里江山会告诉你！范宽的溪山行旅会告诉你……

到此，以上就是小编对于摄影作品 艺术的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影作品 艺术的3点解答对大家有用。