什么是摄影作品的主题,什么是摄影作品的主题

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于什么是摄影作品的主题的问题，于是小编就整理了4个相关介绍什么是摄影作品的主题的解答，让我们一起看看吧。摄影作品必须有明确的主题吗...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于什么是摄影作品的主题的问题，于是小编就整理了4个相关介绍什么是摄影作品的主题的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影作品必须有明确的主题吗？为什么？
2. 有人说真正的摄影在于内容而不是画质，是吗？
3. 摄影是什么？拿出你做得意的作品来？
4. 什么是摄影的“艺术性”？创作者如何用作品诠释“艺术性”？

摄影作品必须有明确的主题吗？为什么？

这个问题作为摄影师来说真的是没必要问，如同在问一个画家，画画需要标题和指导思想吗？老铁，这摄影是创作的工作，是灵感和长期的视觉积累后的随性输出，不是开记者招待会和演讲，没有套路。

真正会武术的高手都是无招胜有招，哪里来的降龙十八掌？纯属文学渲染毫无根据。

作品，是你能力和技巧以及思想积淀的产物，若是加上一个刻意的题目属实是脱缰的野马又被拴上了绳！

不要在意那标题，不要在意那无谓的形式，也不要在意那构图和色彩，在意的就是自己的初心和感动。没有感动就没有灵魂的归属，照片就是个废纸。只有那跃然纸上的生动才能让摄影作品拥有灵魂。

摄影就是用照片说话，不必再画蛇添足，下面来点我感觉不错的个人拙作，先献丑。

摄影作品必须有明确的主题吗？为什么？

以上是题主问题及问题的描述。

摄影作品必须有明确的主题吗？

必须有！

为什么？

在题主问题的描述中已经说明了为什么，你喜欢风光摄影，你表现的大自然的美不是具体的主题么？

还要怎么具体呢？

山之雄奇，水之柔美，大自然的美是主题：

既然叫作品，那肯定是需要有明确的主题的，摄影作品也不例外。只不过，有些摄影作品的主题指示比较明显，有些摄影作品的主题比较开放。

对于不同的作品，主题的涵义不同。比如对于文章来讲，主题指的是文章所体现的中心思想；对于舞蹈来讲，主题指的是创作的题材；对于音乐来讲，主题则指主要旋律。那么，对于摄影来讲，主题指的就是照片所传达的内容、思想或观念了。

回归到题主的问题上来，所以一副空洞、不知所云的照片不能称之为摄影作品了。你提问正文里也提到表现大自然之美，这就是风光摄影作品的主题之一。

对于风光摄影作品来讲，其主题有很多种。除了表现大自然的美外，其他还有比如地势的险要、气候的严峻、光影的魅力、环境的寂静等等。

这种作品拍摄于乌兰布统大草原，虽然拍摄的比较糖水，但也有主题，即草原单纯的美。

这张作品拍摄于良渚文化中心，通过一种空间互动，表达的主题是建筑与自然的和谐。

这张作品拍摄于宏村南湖，徽派建筑、旅客、游鸭，表达的主题是悠闲的生活。

摄影作品必须有一个鲜明的主题，回答是肯定的，必须的。为什么呢?

1.、总述，任何艺术作品都有一个鲜明主题，摄影作品更是如此。所谓主题就是一幅作品主题思想，也就是说，是一幅摄影作品的灵魂。

2、我举一个典型的摄影案例，来说明摄影的主题。

中国著名摄影家袁毅平老师，1960年至1961年，利用长达两年的创作时间，拍摄出一幅震惊世界的摄影作品《东方红》。当时，袁毅平老师运用两年的时间创作了这幅作品，先不说这幅作品的意义，从拍摄时间上，利用两年创作了这幅作品也是世界上摄影之最。这两年他往天安门广场跑了无数次，拍摄图片无数人张，这也并不夸张，不论春夏秋冬，严寒酷暑，他每天上下班经过天安门广场进行拍摄。

有一天他在单位值班(中国摄影家协会)，早上六点左右，由于他在单位窗户正好对住天安门广场，他突然看到东方晨曦金色炫丽，红色镶着金边，袁毅平大师，骑着自行东向天安门广场奔去，他一口气拍完了一个胶卷，只选出一幅作品。

这幅作品《东方红》也是他的代表作。这幅作品的主题思想是什么呢?这幅作品突出了新中国成立10周年之际，中国发生了重大变化，作品大气磅礴，蔚蔚壮观，东方太阳冉冉升起喷薄欲出，祖国蒸蒸日上，一片繁荣景象，象征祖国的未来昌盛强大，这一深刻的主题意境。

赵许生原创 感谢您的关注和支持

袁毅平摄影作品《东方红》

只要是照片，都有主题，世界上根本就不存在没有主题的照片。你的照片要表达什么？一目了然。有的作者说自己拍的照片没什么意思，这是此地无银三百两（同理，什么无标题音乐、无标题的美术作品……）。问题是，作者要有善于阐述自己作品的能力，能深入阐述自己作品的内涵与外延，是摄影创作整体过程的重要的组成部分。包括能为作品提供精准点睛标题的能力。你的兴趣点，就是你的主题。哪怕是没有任何的刻意准备，信手拈来的随手拍的照片，也能在随后的品味解读中，挖掘出别有深意的内涵。这是影人应有的基本功，是发现美之后的精炼美和雕琢美的过程。花费了那么大的心思与气力在现场拍摄照片，同样也要用同等的付出，甚至更大的付出，在后期用心阐释好自己的作品！好的标题与好的阐释会使自己的作品锦上添花！我的以上观点只是一家之言，不妥之处共商确。以下是我在旅游途中随手拍摄的照片，其中两个孩子拉手的照片是我朋友拍摄的，瑾供本文观点作参考。

有人说真正的摄影在于内容而不是画质，是吗？

如果真要把摄影的内容和画质做个比较，我个人偏重于内容，不论怎么赏心悦目的作品，都是想通过摄影的内容告诉人们某个事情，由此而得，画质再好，没有内容，那也是很空洞的，没有实质性意义。

内容和画质对一个摄影作品来讲，都是不可缺失的一部分，丰富的内容加上***的画质会让人觉得看起来舒服，一味的追求内容导致画质很差的话，影响审美观，单独的追求画质不考虑内容显得平淡无奇，一个好的作品都是全方面优秀，我相信你的内容再好，看不清楚，看起来很费精神，看起来很累的话，不是会很受欢迎呦！

丰富的内容与高品质的画质是不能单一而论的，有一面不被欣赏，推荐，***纳，就失去一件优秀摄影作品的起码资格，真正的摄影作品既有丰富的内容及高质量的画质才能算得上优秀的摄影作品。

有人说真正的摄影，在于内容而不在于画质。回答这个问题，首先要弄***正的摄影，什么是真正的摄影。因为这个问题说的很笼统，摄影可以分为纪实摄影、艺术摄影、新闻摄影、商业摄影等不同的种类。总的来说，摄影是一种艺术形式。既然是艺术，就要遵循艺术的规律。艺术是内容和形式的统一，内容是艺术作品的中心思想，形式是表现内容的外在方式，两者相辅相成，缺一不可。由于摄影分类不同，像新闻摄影，纪实摄影由于是在现场拍摄，一般以抓拍主题为主，可能现场光线及背景不尽如意，画质不是太好。而艺术摄影，商业摄影则可以预先设计拍摄***，拍摄内容和形式比较完美的摄影作品。因此真正的摄影应该是遵循艺术和摄影规律的，内容和形式的完美统一才能创作出好的作品。

个人以为，摄影优选题材是很重要的；同时还要技术手段、以及尽量高档的摄影器材设备去表现。三者之间，相辅相成，不可偏废一方。例如，今年是中华人民共和国建国70周年，特地去拍摄黄河壶口瀑布”黄河在咆哮”题材图片。去了才知道：壶口瀑布气势恢宏、场景巨大！如果继续运用常规摄影方法，是很难完成的！需要运用一定的摄影技术手段才能达到个人满意的。

摄影是什么？拿出你做得意的作品来？

摄影就是有一颗热爱生活的心，有一双能***美的眼，有一个能写故事的大脑，有一双能拍摄光影的巧手，有一副能到达诗和远方的脚板。千里之行，始于足下，从踏上人生旅途之时，只要不怕旅途孤单寂寞，感恩生活，感恩时代，感恩当下，就能从生活点点滴滴中发现光与影，发现自己的初心和真心，用情用爱，你的光影世界就会越来越美丽，你的定格就会永恒！！

摄影是什么？拿出得意的作品出来？就是这***。

摄影是生活，摄影是感动，摄影就是玩，摄影就是图片“骗”。

靠摄影吃饭的叫摄影生活。摄影师的他（她）们的图片为我们提供了视觉享受。而他（她）们为[_a***_]图片的付出不为一般人所理解，他们探寻高山低谷脚趟大海溪流的***和坚持让人佩服。

爱好者的摄影是为了感动自己，爱好摄影是为了满足自己，仅仅因为喜欢所以爱好。

专业也好，业余也罢。因为喜欢，所以感动；因为感动所以生活。

因为摄影感动了自己，所以掉入坑里当***丝。有人在坑里“吃饭”，有人在坑里感动，有人在坑里玩耍，也有人回头是岸不再行“骗”。

你说摄影是什么？摄影就是这么***！😂😁🤪🤠

回答问答于520夜，谢谢阅读！

我也试着来回答一下这个问题，

摄影——是指***用摄影手段塑造可视的画面来反映生活、表现主体审美情感的艺术。摄影特别注重纪实性，画面构图、光线和影调是它的独特的造型手段。

以上这些都是我学习了摄影知识以后自己拍的，也许算不上什么好怕，但我自己喜欢，看着赏心悦目。

老师好，摄影是一群人追逐光影的艺术形式之一。有灵动的思维，有善于发现的眼睛，有一种坚持不懈的努力，有一种永不放弃的精神!

谢谢朋友关注鼓励啊[玫瑰]

早期拍片分享几张吧

感觉摄影就是自己三观的体现和认知。摄影包罗万象，无所不拍。风光糖水片甜的发腻。人像磨皮恰似蒙了塑料纸。各人喜好的情况下能看到摄影师的内涵和文化素质。真正流传百世的是那些通过镜头能触动人心或改变社会的巨片

什么是摄影的“艺术性”？创作者如何用作品诠释“艺术性”？

“艺术”这个词听起来蛮高大上的。

其实解释起来也比较容易啦。

摄影的“艺术性”可以通俗地理解为“各方面都禁得起推敲”。

比如，可以套用美学知识里的配色、构图、明暗对比 ，***关系；

还可以套用文化作品中的逻辑关系。

对嘛，摄影作品是一定必须得有逻辑的。这个没得商量哦！

无论你拍啥题材，是人是景是物，那都得有逻辑，让观众知道你要通过作品表现什么。

没逻辑的照片不能叫摄影作品。

上周和一个女性友人去逛了巨鹿路上一家在我看来做到极致的艺术***店——PEPPER LOVE STORE。

在店里随手拍了一组胶片风格的照片（用的NOMO，并非胶片机），并不在乎说这家店因为是卖***，因为店内装饰放置了太多不太会被大众在公共场合接受的“性趣”物：比如日本***摄影艺术***荒木经惟的一些女性私作，再或者是X型架。在我看来是一种需要被仰视的神圣的美。

所以就好比一个穿着红色***的女性，如果她出入于早些年“***”地带，你会觉得恩，很***、不入流的感觉。如果她走上了时装T台秀，或者重新加入了些流行元素（比如渔网）你会觉得是***还是时尚呢。

我觉得不管拍照者也好，被拍者也好。很多东西，表面是被定义的，深层含义是被赋予的。摄影的艺术价值不存在好坏，每个艺术背后都有一个价值体系的存在。

我很喜欢拍照，也很喜欢被拍。一般自己拍照，后期会进行不一样的处理方式，因为觉得展现不同的艺术效果所带来的影响力也不一样。如果遇到好的摄影师，要去拍一个系列主题。我会提前和摄影师商量好，项目的主题方向和内容走向。不会盲目的随便拍，而是设定一个故事情境，把自己当作故事电影里的主人公。让自己知道，你不单单只是在拍照，而是在进行一项艺术创作。这个当中会涉及很多繁复的过程，但我仍是享受其中的。

记得我的一个微信好友复旦大学物理学博士范乐文先生曾说过，所谓艺术，无非是首先感动了自己，然后分享出来再感动了别人而已。

当我被眼前的美景所感动而拍摄了下来，分享出去后，被别人转载，也就是把对方感动了，按照上面的说法，这就是艺术。如果你能为我点赞、转发并评论，那说明你也被我感动了。在你和我之间就形成了艺术。如果你无动于衷，那说明在你我之间，还没有形成艺术。

在中国古代，琴棋书画，诗词歌赋，不过是文人墨客饭后茶余消遣的工具，也没有艺术这一说法，苏东坡、宋徽宗在当时，绝对不会对人自我介绍说我苏东坡、宋徽宗是一个艺术家。只是到了现代，我们对他们的作品所折服，才会给他们一个艺术家的称号。

艺术这东西，说白了，就是一个字：玩，只是有的人玩的好，有的人玩的不好，仅此而已。

墨秋日曰记于汉上生活圈

到此，以上就是小编对于什么是摄影作品的主题的问题就介绍到这了，希望介绍关于什么是摄影作品的主题的4点解答对大家有用。