立体摄影作品欣赏,立体摄影图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于立体摄影作品欣赏的问题，于是小编就整理了5个相关介绍立体摄影作品欣赏的解答，让我们一起看看吧。立体摄影，都可以拍摄哪些立体的景物...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于立体摄影作品欣赏的问题，于是小编就整理了5个相关介绍立体摄影作品欣赏的解答，让我们一起看看吧。

1. 立体摄影，都可以拍摄哪些立体的景物？有哪些能让画面立体起来的摄影手段？
2. 摄影人喜爱的花卉题材，如何拍摄出立体层次感？
3. 人像摄影，如何拍摄才能避免画面的过度平面化，显得立体生动？
4. 人像摄影中如何将二维平面图片，拍摄出三维立体视觉效果？有什么经验可分享？
5. 书法拍摄怎么拍出立体感？怎么调整角度？

立体摄影，都可以拍摄哪些立体的景物？有哪些能让画面立体起来的摄影手段？

立体摄影，都可以拍摄哪些立体的事物？有哪些能让画面立体起来的摄影手段？

首先我们了解一下什么是立体摄影？立体摄影是指表现景物三维空间的一种摄影方法，也就是在画面中表现景物的长，宽，高。

我们都知道相机拍出来的照片是二维平面的，那么我们如何才能将照片中的景物拍的立体起来呢！就是我们接下来要聊的问题。

要想拍摄的照片具有立体感，你可以试试以下几种方法。

1.找好***关系。

在拍照时我们可以利用景物本身的线条来营造出纵深感，通过改变物体的***关系，由一点***或两点***变成三点***，从而营造出一个立体的空间，这种方法特别适宜建筑摄影和风光摄影。

2.把握明暗关系。

学过画画的小伙伴们可能会听过老师说的这么一句话“该暗的地方暗下去，该亮的地方提上来。”这就是在我们画的画不够立体的时候经常听到的。因为通过明暗对比，能较好的表现物体的层次感、质感和立体感，而这也是摄影创作的重要手段之一。

摄影人喜爱的花卉题材，如何拍摄出立体层次感？

侧光拍。把你要拍的那朵花做前景，构图上给花开的方向多留一点空间。一定要留背景，不要在花的后面立一块黑板。挑那朵被光照亮的花拍，背景要在阴影里，这叫明暗对比，就是所谓的明暗有层次吧？然后把光圈放到f4.8-5.6，尽量把花拍实，让背景由近及远逐渐模糊（虚化），这就是虚实对比，就是所谓的远近层次吧？挑那朵同伙少的花，前景花少，背景叶多，花和叶的颜色也形成对比，就是色彩层次吧？你把这几条都做好了，就可以得到一张有层次的花卉。

人像摄影，如何拍摄才能避免画面的过度平面化，显得立体生动？

1⃣️凡是拍出的照片影像显得过度平面化都是在柔和光下曝光过度了，本来光的对比明暗就不典型，你若加大了光圈或延长曝光时间，特别是黑白胶片洗出的照片即很平淡，缺少了阴影的反衬对比，就无锐化（对比度差），才称为平面化。

2⃣️如果在柔和光中拍摄，你由于光圈调小了，曝光时间过快（比如1／100S），使得感光不足，这种由于缺乏明暗反差的成像，即显示有雾气蒙蒙的层次不清，这也叫过度平面化。

3⃣️初入门者先选光线充足的场景，相机位于遮阳处，照那种稍带角度的斜光、侧光照，这样可让人脸的鼻子有阴影衬托才有立体感，这种好光源影像才清晰，有强弱对比，这就叫锐化度好，对比度分明才有立体感，这也是学素描最基本做到的有阴影衬托的画就像活的一样。达芬奇向朋友展示自己的鸡蛋油画，拉帘的同时，朋友即快速伸手去接住即将滚下桌边的鸡蛋，这种完美的立体感太逼真了。

4⃣️照相代替了绘画，如何调节好光的强弱对比，也就是突出你照相质量的技术水平！

个人认为人像拍摄避免平面化核心就是合理布光，单一光线的效果容易形成平面，风景人像可借助自然光的不同时间段的强弱及背景色彩调整景深及拆射光线完成布光，室内人像可借助***光源形成三角布光及反光板来达到明暗、冷暖光线搭配最终形成动感悦目的人像作品。不妥之处请指正！

人像摄影，如何拍摄才能避免画面的过度平面化，显得立体生动？

人像摄影，如何拍摄才能避免画面的过度平面化，显得立体生动，想要拍人像画面更有立体感，人物更生动主要注意以下几点。

一，光线。

拍人像摄影时，光线的运用，布光的方法与角度决定了人像片的立体感。

想要拍出立体感一般要避免使用大平光。

二，姿态。

人物的动作与姿态决定了人像片是不是生动，所以自然的动作，到位的表情，恰当的情绪，配合好光影明暗，你想要的立体与生动就有了。

人像摄影，如何拍摄才能避免画面的过度平面化，显得立体生动？

答，人像摄影，要避免画面的过度平面化，显出立体感，有以下一些方面要注意

（一）用 RAW 格式，如果要用 JPGE 格式，要关掉诸如 HDR 一类的所有优化功能

（二）不可用机顶闪光灯，反光板也慎用，没有解决不了的问题

（三）使用伦勃朗光，蝴蝶光，鳄鱼光

（四）合理使用自然光源，并与模特的摆姿结合考虑

（五）利用广角加大场景的前后距离差，拉开***与周围环境的距离感

（六）相机机位与***间的距离不可太近，也不可太远

（七）如果光比太小，加强***前侧方的光源

（八）利用广角和适当的措施，产生裸眼3D 的效果

想让人物立体，主要是控制好光线，侧光侧逆光是比较理想的光线，同时避免散射光线下拍片，适度使用闪光灯控制明暗，再一个就是对比控制好，虚实，远近，颜色等，后期也可以适当强调光影过渡关系。

人像摄影中如何将二维平面图片，拍摄出三维立体视觉效果？有什么经验可分享？

所谓立体感，我的理解就是相片里元素间的“秩序”。

影，是塑造立体感的关键。

有了投影，给了视觉想象空间，就有了立体投射。

其实就是空间***感。

影，最直接的是明暗对比。

这个很好理解，影就是暗，暗来衬托明，适当的明暗，自然立体。

明暗立体在人像摄影中，最著名的就是“伦布郎光”

左脸的三角，成功的塑造了面部立体。

冷暖色，也是塑造影的一种方式。

人像摄影中如何将二维平面图片，拍摄出三维立体视觉效果？

你这文字太深奥了，我看了一下，你提的这个问题，阅读量是37***1，收藏13，回答确实0。

对于这个问题，该怎么说呢，想要在一张图片上展示出三维立体的效果，单凭从拍摄技巧上来说是不容易达到想要的效果的，当然这只是我个人的观点，并不代表个别高深的大师。

我认为想要再一张图片上呈现三维效果，只能在后期经过加工，还是可以的，比如这样：

图片来之网络

你可以想象，我没去看3D电影都是需要借助外界设备才能看到3D立体比较真实的画面，平面图片又正能去实现？

图片来至网络

我想说的是，你的想象力是很不错的，你可以取研究一款可以拍摄三维立体画面的相机，可以申请专利，那样你可能就是这世界上第一个拥有能够拍摄立体画面的设备，可能你还会获得诺贝尔奖。

有没有和我有一样观点的朋友，留下你的观点和想法！

所谓三维立体视觉效果，就是摄影中常说的层次、纵深，特别是拍摄自然风光，一定要寻找有层次的角度，这样才有立体感，也让人感到内容丰富多彩，有时还[_a***_]出景前，增加一道层次，用弯曲的线条引伸远方晴空有云也可以增加层次。用逆光、侧逆光更能出层次，因为明暗的对比度大，轮廓清，立体感强。

在纸上画个圆圏，这是什么？什么也不是，就是个圆圏。但我们把这个圆圏用笔涂上深浅颜色后。就看出来这是个球。立体的球。深浅颜色是什么？是光在球表面的反映。拍人像也一样，用好光，才是摄影的关键技术。至于怎样用光，这里没法细讲。

书法拍摄怎么拍出立体感？怎么调整角度？

利用线条引导观者的目光，使之汇聚到画面的焦点；当观众的视线被画面中的引导线所引导时，就能感受到画面的纵深感。近大远小

一、镜头焦段选择

镜头焦段的长短对照片的纵深感是有一定的影响的，虽然画面中各个元素的位置并不会产生变化，但是会让观众的视线产生变动。比如：广角镜头可以让画面中的元素产生畸变，扩张画面边缘的。尺寸不大的话，可以放在地上，这样容易平展。太大只有挂在墙上。

二、善用“近大远小”

看到“近大远小”可能很多人会说：哪里找那么多近大远小的景物来拍。其实生活中有很多这样的题材，只要你懂运用“近大远小”的***原理，就能很好的创造出纵深感。建议使用强闪光灯，有条件的话，左右方向增加***光源，光源不要离画面太近，以减少色差。镜头正对作品，相机与画面保持垂直。

我也经常拍自己的字，分享一下：

1.准备高像素的手机或者相机。

2.把字放在家里地板上，四个角用镇纸压住使其纸张平整。

3.光线补充。手电筒，台灯，另外一台手机。

4.用点对焦方式，多试几个点，找到自己理想的对焦点。手机左右上下移动，取景时把作品边框与取景框平齐，便于裁切。

5.立体感，可以用图片处理***进行编辑。推荐***：snapseed，真的很好用。

你好，题主的问题也是很多人都困扰的问题，包括书法，绘画作品等，有时候拍出来感觉不够立体，也没有灵魂。针对这个问题，我也做了一些研究，下面我分享一下自己的经验，希望对你有帮助。

首先，我觉得好的设备是基础。

我们知道，数码相机和单反相机的成像原理不一样，所以数码相机和手机相机拍出来的照片大多数是没有立体感的，而单反相机是比较专业的拍照设备，能更好得体现空间感和立体感。所以，如果有条件，可以考虑使用专业设备来拍照，这样效果更好一些。当然，现在随着技术的发展，很多手机相机也有了专业模式，可以通过调节焦距，光圈大小来达到不同的效果。必要时候还可以借助手机的***镜头，来拍摄更专业的照片。

其次，拍摄的技巧很重要。好的摄影师可以把照片拍得活灵活现，比如远取合适的拍摄角度，仰拍、俯拍、侧拍等，都可以尝试一下，对比选出最佳的拍摄角度。

还可以巧妙利用周围的物品进行对比和装饰，以达到突出主体的作用。比如，在作品旁边放一支毛笔，一个笔筒，或者是将人物也一起展示出来，这样拍出的照片，更加有故事性。好的构思可以让拍出的作品有灵魂有内涵，这样比单纯展示一幅书法作品有趣多了，也更能引起观赏者的关注和共鸣。

再次，后期剪辑和修图也很重要。拍完的照片，可以利用PS，美图秀秀，光影魔术手，PicsArt等照片编辑软件进行处理和修饰。比如加上更有立体感的滤镜，HDR,移轴镜头等滤镜，可以让照片更加立体。调整色温，饱和度，对比度等，可以让拍出来的作品达到更满意的效果。

以上是我的经验，总结一下，就是拍照设备，拍照模式，拍照方法，后期处理。希望对你有帮助。附几张感觉不错的照片，比如第三张，拍的时候把狗狗也拍进去了，这样让人感觉很有趣，让作品看起来更生动。

您好，我觉得这个问题要分两个方面去看。

一是，从摄影技术角度看；

二是，从书法作品本身看。

首先，从摄影角度看，摄影艺术是光影的表现艺术，拍摄好的作品需要的基础条件如：

1. 好的拍摄设备，尼康、佳能等全幅相机；

2. 丰富的相机使用经验，光圈、快门、速度、白平衡、ios指数等的最佳配合；

3. 有很丰富的打光和构图经验，拍摄不同场景布光也不同；

4. 有后期的PS的调图能力；

5. 有比较好的美学知识和色彩敏感度等。

拍摄书法作品我觉得布光均匀比较重要；其次是有好的镜头。定焦镜头更好些，不容易产生变形；感光指数低一些用三脚架拍摄噪点可以更低。如果要让书法的笔画拍摄出强烈的立体效果就需要后期处理，利用蒙版选区等工具选出黑色线条通过滤镜效果加强一些立体效果。

到此，以上就是小编对于立体摄影作品欣赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于立体摄影作品欣赏的5点解答对大家有用。